Ο Κοτζαμπασης του Καστροπυργου

Γεννήθηκε στην Αθήνα, σπούδασε Νομικά στη Νομική Σχολή Αθηνών και θέατρο στην Ελλάδα και στη Ρώσικη Ακαδημία Θεατρικής Τέχνης της Μόσχας. Υπήρξε βασικό στέλεχος της ομάδας της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου υπό την διεύθυνση Στάθη Λιβαθινού, και συνεργάστηκε επί σειρά ετών με τη Νέα Σκηνή και τον Λευτέρη Βογιατζή. καθως και αποσπασματικά με αρκετούς άλλους Έλληνες και ξένους σκηνοθέτες σε θέατρο και κινηματογράφο. Έχει τιμηθεί με τις εξής διακρίσεις: Βραβείο Δημήτρης Χορν, 2ο βραβείο πρώτου ανδρικού ρόλου περιοδικού Αθηνοράματος, τιμητική διάκριση διεθνούς ρεπερτορίου θεάτρου 2010 από την Ένωση Ελλήνων Κριτικών και με βραβείο 2ου ανδρικού ρόλου από την ακαδημία κιν/φου. Από το 1998 διδάσκει αδιαλείπτως σε εθνικές, κρατικές και ιδιωτικές θεατρικές σχολές της Ελλάδας.

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Απόφοιτη του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών και του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος. Στη Θεσσαλονίκη συνεργάστηκε με το θέατρο Ακτίς Αελίου και τους σκηνοθέτες Νίκο Σακαλίδη και Θωμά Βελισσάρη. Στην Αθήνα συνεργάστηκε τρία χρόνια με την ομάδα Elephas Tiliensis. Με τη Μαρία Μαγκανάρη έχει συνεργαστεί στην παράσταση Οι Παραθεριστές του Γκόρκι στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών.

Γεννήθηκε το 1989 στην Αθήνα. Είναι πτυχιούχος του τμήματος ψυχολογίας του Παντείου Πανεπιστημίου και αριστούχος απόφοιτη της δραματικής σχολής του Εθνικού Θεάτρου  (2015). Ήταν μέλος της εθνικής ομάδας ensemble (2000-2005 στη ρυθμική  γυμναστική), με διεθνείς διακρίσεις (2η θέση στο πανευρωπαϊκό πρωτάθλημα στη Γερμανία το 2003). Έχει συμμετάσχει σε αρκετές θεατρικές παραστάσεις έως σήμερα, κάποιες από αυτές είναι:  σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα «Μερσιέ και Καμιέ», Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, «Ψύχωση 4.48-κοίταξε με», Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, «Το παιχνίδι της σφαγής», Εθνικό Θέατρο, «Ερωτευμένος Σαιξπηρ», Ελληνικός Κόσμος. Σε σκηνοθεσία-χορογραφία του Αντώνη Φωνιαδάκη, «Γαλαξιάς», Εθνικό θέατρο. Σε σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη «Ο χορός της Φωτιάς», Δημοτικό θέατρο Πειραιά και «Ηλέκτρα», Θέατρο Τέχνης. Σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, «Ο Κοτζάμπασης του Καστροπυργου», Εθνικό Θέατρο. Το 2016 σκηνοθέτησε-χορογράφησε την παράσταση «fort da-πώς έμαθα να περιμένω» (Φεστιβάλ Αισχυλείων). Το 2019 πρωταγωνίστησε στην ταινία μικρού μήκους “Azan”, Σκην. Γωγώ Μαραγκούλη (Φεστιβάλ Δράμας).

Γεννήθηκε στην Αθήνα και μεγάλωσε στην Ραφήνα Αττικής. Σπούδασε ειδικός εφαρμογών πληροφορικής. Από το 2002 όπου αποφοίτησε από την δραματική σχολή του Εθνικού θεάτρου εργάζεται ως ηθοποιός, κυρίως στο θέατρο. Έχει συνεργαστεί με το Εθνικό θέατρο, το φεστιβάλ Αθηνών και Επιδάυρου, με αρκετά Δη.Πε.Θε., μέγαρο μουσικής, αμφιθέατρο Σ. Ευαγγελάτου, θέατρο Αμόρε, θέατρο Πορεία, θέατρο του Νέου Κόσμου, θέατρο Τέχνης, θέατρο Ροές, ίδρυμα Μ. Κακογιάννης κ.α., και με τους Σ. Ευαγγελάτο, Δ. Τάρλοου, Σ. Τσακίρη, Β. Θεοδωρόπουλο, Γ. Περλέγκα, Σ. Χατζάκη, Γ. Κακλέα, Κ. Ευαγγελάτου, Π. Δεντακη, Θ. Μοσχόπουλο, Θ. Μικρούτσικο, Α. Στελλάτου, Ζ. Χατζηαντωνίου, Κ. Μπάκα, Χ. Μανταφούνη, Σ. Μικρούτσικου, Κ. Κοσμίδη κ.α. Για την τηλεόραση συνεργάστηκε με τους Π. Πορτοκαλάκη, Α. Μπαφαλούκα, Π.Δημητρακολούλου, Π. Κοκκινόπουλο, Λ. Χαρίτος κ.α. και στον κινηματογράφο με τον Π. Κούτρα.

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Λάρισα.Εργάζεται στο χώρο της υποκριτικής και του θεάτρου από το 1998. Έχει δουλέψει για οργανισμούς (π.χ ΘΟΚ, Στέγη ιδρύματος Ωνάση), θέατρα (π.χ Εθνικό Θέατρο,ΚΘΒΕ, ΘΕΣΣΑΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ, Θέατρο Τέχνης, ΘΕΑΤΡΟ Στοά, Θέατρο Καρέζη, Απλό Θέατρο,ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας) και πληθώρα σκηνοθετών (π.χ Λευτέρης Βογιατζής,Θανάσης Παπαγεωργίου, Άντζελα Μπρούσκου,,Θοδωρής Γκόνης, Γιάννης Χουβαρδάς, Ανέστης Αζάς, Βασίλης Μαυρογεωργίου, Μιχάλης Κωνσταντάτος, Ελένη Μποζά, Θοδωρής Αμπαζής, Σύλλας Τζουμέρκας, Περικλής Μουστάκης, Ρούλα Πατεράκη, Δημήτρης Λαλος, Βίκυ Γεωργιάδου, Θέμελης Γλυνατσης, Μαρία Μαγκαναρη,Κωστής Καλλιβρετακης,κ.α) Έχει σκηνοθετήσει το 2016 την παράσταση ''ΓΚΙΑΚ'', βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Δημοσθένη Παπαμάρκου,σε παραγωγή δική του στο θέατρο Skrow. Το 2019 σκηνοθέτησε τις “Ευτυχισμένες Μέρες” του Σάμιουελ Μπέκετ και το 2020 το έργο “Πειρασμός” του Carles Batllie,κι αυτές στο θέατρο Skrow. Το 2018 σκηνοθέτησε για λογαριασμό της Στέγης γραμμάτων και τεχνών,στο Youth Festival,την παράσταση Antigone-Cold spaceship με παιδιά Δευτέρας γυμνασίου-μεταναστες πρώτης και δεύτερης γενιάς.Το 2020 για την ψηφιακή πλατφόρμα του Δήμου Ηρακλείου Κρήτης σκηνοθέτησε την παράσταση:2021μ.Χ.:Τα κούτσουρα. Αυτή τη περίοδο βρίσκεται σε διαδικασία προβών,σκηνοθετώντας,για την παράσταση Macbeth που θα ανέβει στο Υπόγειο του Θεάτρου τέχνης

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1977. Αποφοίτησε από τη δραματική σχολή του Θεατρικού Οργανισμού "Μορφές" (Θέατρο Εμπρός)  το 2000. Συνεργάστηκε με το Εθνικό Θέατρο, το θέατρο Αμόρε, το Απλό Θέατρο του Αντώνη Αντύπα, την Εταιρεία Θεάτρου "Πράξη" της Μπέτυς Αρβανίτη, το Φεστιβάλ Αθηνών, την ομάδα μουσικού θεάτρου ΟΠΕRA και πολλά άλλα σχήματα. Ενδεικτικά αναφέρονται οι παραστάσεις: Μια Ζωή Θέατρο (Τζων) του Ντέιβιντ Μάμετ, σκηνοθεσία Πάνου Παπαδόπουλου, Ξεριζωμός (Μάνους) του Μπράιαν Φρίελ, σκηνοθεσία Αντώνη Αντύπα, Εφτά λογικές απαντήσεις (Χ) του Λεωνίδα Προυσαλίδη, σκηνοθεσία Αντώνη Αντύπα, Πουπουλένιος (Κατούριαν) του Μάρτιν Μακ Ντόνα, σκηνοθεσία Βίκυς Γεωργιάδου, Ορέστης (Πυλάδης) του Ευριπίδη, σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά, Βρυκόλακες (Όσβαλντ) του Χένρικ Ίψεν, σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού,  Μαρά-Σαντ (Μαρά) του Πέτερ Βάις σκηνοθεσία ΄Εφης Θεοδώρου, Προμηθέας Δεσμώτης ('Ηφαιστος, Ερμής) του Ευριπίδη, σκηνοθεσία Μάρθας Φριτζήλα, Ήταν όλοι τους παιδιά μου (Τζορτζ Ντίβερ) του Άρθουρ Μίλλερ, σκηνοθεσία Γιάννη Μόσχου, Τερέζ Ρακέν (Καμίγ) του Εμίλ Ζολά, σκηνοθεσία Λίλυς Μελεμέ κ.α. Το 2004 βραβεύτηκε με το βραβείο "Δημήτρης Χορν".

φωτογραφία: Ρούσος Κτιστάκης

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982. Είναι απόφοιτος του τμήματος Ιστορίας και Αρχαιολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων και της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών. Έχει κάνει σπουδές κλασικού και σύγχρονου χορού και έχει παρακολουθήσει σεμινάρια υποκριτικής στην Ελλαδα και το εξωτερικό. Ήταν Πρωθιέρεια στην Τελετή Αφής και Παράδοσης της Ολυμπιακής Φλόγας για τους Ολυμπιακούς Αγώνες Tokyo 2020. Στο θέατρο συνεργάστηκε με τους σκηνοθέτες: Δ. Τάρλοου "Ο Κοτζάμπασης του Καστρόπυργου" Εθνικό Θέατρο, Σπ. Παπαδόπουλο "Δείπνο ηλιθίων", Χρ. Σουγάρη "Δον Ζουάν", Κ. Αρβανιτάκη "Βροχή", Γ. Αναστασάκη "Τα 13 ρολόγια", "Ο Σιμιγδαλένιος", Π. Παπαδόπουλο "Ο Μανδραγόρας",  Ν. Καμόντο "Ο μικρός Έγιολφ" και Γ. Μιχαηλίδη "Αμφιβολία". Στον κινηματογράφο, έχει συμμετάσχει σε ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους, μεταξύ άλλων, "Ουζερί Τσιτσάνης" σκηνοθεσία Μ. Μανουσάκη.

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1983 . Σπούδασε οργάνωση και διοίκηση επιχιρήσεων στο Ο.Π.Α. και αποφοίτησε από την δραματική σχολή του εθνικού θεάτρου το 2010. Έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες (Μ.Μαρμαρινό, Ν.Καραθάνο, Τ.Τζαμαργιά, Κ.Μαρκουλάκη, Ε.Σκότη, Θ.Παπακωνσταντίνου, Γ.Οικονομίδη, Α.Αβρανά κ.α.) . Του αρέσει ο κινηματογράφος και έχει συμμετάσχει σε τρεις ταινίες ( Polk, the waiter, Απόστρατος ).

Ο Δημήτρης Μπίτος γεννήθηκε στη Λάρισα το 1978, και είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης «Κάρολος Κουν». Έχει διοργανώσει διάφορες περφόμανς, τις οποίες έχει παρουσιάσει κατά καιρούς σε διάφορους χώρους, έχοντας ως στόχο να οικειοποιηθεί χώρους εντελώς αντισυμβατικούς για θέατρο από το 2003 μέχρι το 2006 παρουσιάζοντας τα εξής έργα: Βρωμιά του Ρόμπερτ Σνάιντερ (2003), Τάνγκο Μπαρ του Π. Κοροβέση (2003), Αποσπάσματα από το Μια Εποχή στην Κόλαση του Ά. Ρεμπώ, Γυναίκες της Γης της Μ. Κλιάφα (2004), Τέφρα και Σκιά του Χ. Πίντερ (2004) Ελληνική Ερωτική Ποίηση και κείμενα του Χάινερ Μίλλερ (2005 – 2006). Από το 2007, έχει ιδρύσει μαζί με την ηθοποιό Ειρήνη Δράκου, τη θεατρική ομάδα ΑΣΙΠΚΑ, όπου έχει σκηνοθετήσει τις εξής παραστάσεις: Νυχτερίδες της Λ. Κιτσοπούλου BIOS (2007-2008), Τρίπτυχο του H. Muller BIOS (2008), Είμαι αίμα του J. Fabre, θέατρο Χώρα (2009), Κόντρα στην Πρόοδο, θέατρο Συνεργείο (2010), Αγγέλα του Γ. Σεβαστίκογλου, θέατρο Σφενδόνη (2010 - 2011), Μυρμήγκια (ΈΞΟΔΟΣ) του Β. Ραπτόπουλου, θέατρο Συνεργείο (2011), ΣΤΟΕΣ στα πλαίσια του προγράμματος ΔΙΑΔΡΟΜΟΣ ΑΠΟΓΕΙΩΣΗΣ (2011) Εθνικό Θέατρο, Σιωπηλές Φωνές της Μ. Κλιάφα στο παλιό Βυρσοδεψείο στις 6.00 το πρωί (2011 – 2012) και στο θέατρο Θησείον (2013), Η Βέρα του Δ. Κεχαϊδη ,θέατρο ‘ΕΝ ΑΘΗΝΑΙΣ’ (2012), Αντιγόνη στο Φεστιβάλ Αθηνών- Επιδαύρου (Μικρή Επίδαυρος) (2012), Περίπατος στην Έρημη Χώρα - στα πλαίσια του IETM ATHENS στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο (2013), Η Ζάλη των Ζώων πριν τη Σφαγή του Δ. Δημητριάδη, στο θέατρο Πορεία & στο θέατρο Αυλαία (2014). Στον κινηματογράφο έχει σκηνοθετήσει κι έχει γράψει το σενάριο για τις εξής ταινίες: Μπάλος Κακός Χορός, Μικρ. Μήκους (2009) Μικρό Βουνό, Μικρ. Μήκους (2010) Κόντρα, Μικρ. Μήκους (2011) Ανεμιστήρας, Μεγ. Μήκους (2015) Η ταινία συμμετείχε σε διεθνή Φεστιβάλ Κινηματογράφου στο Λέτσε της Ιταλίας, στην Κύπρο, στο Σάο Πάολο της Βραζιλίας, στο Σύδνεϋ και στη Μελβούρνη της Αυστραλίας, στο Βισμπάντεν της Γερμανίας και στα Ελσίνκι, Μόσχα, Εδιμβούργο και Ινδία. Στο θέατρο έχει παίξει στις παραστάσεις: Ο Θάνατος του Δαντόν (σκηνοθ. Σ. Λιβαθινός), Ωνάσειο Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών (2011), Οι Τρεις Αδερφές (σκηνοθ. Δ. Τάρλοου), θέατρο Πορεία, Περιμένοντας τον Γκοντό (σκηνοθ. Ν. Τριανταφύλλη), Μουσείο Μπενάκη. Στον κινηματογράφο έχει παίξει στις ταινίες :Ο Αρσιβαρίστας κι ο Άγγελος, (σκηνοθ.  Ε. Αλεξανδράκη, 2008) Το Χαμένο Κορίτσι (σκηνοθ.  Ν. Πάστρα, 2011) Διαβόλου Κάλτσα (σκηνοθ. Α. Μαριανού, 2012) - Α’ βραβείο αντρικής ερμηνείας στο 3ο Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας), Ειμαρμένη (σκηνοθ. Α. Μαριανού, 2013)

Γεννήθηκε στην Αρχαία Κόρινθο. Θέατρο σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Λαϊκού Πειραματικού Θεάτρου. Ως ηθοποιός συνεργάστηκε με πολλά αθηναικά και περιφερειακά θέατρα, το Εθνικό θέατρο, το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου,τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών,  σε έργα του κλασικού και του σύγχρονου ρεπερτορίου,  σε σκηνοθεσίες των: Λεωνίδα Τριβιζά, Σοφίας Σπυράτου, Δήμου Αβδελιώδη, Πάνου Παπαδόπουλου, Πηγής Δημητρακοπούλου, Γιολάντας Μαρκοπούλου, Άντζελας Μπρούσκου, Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, Στάθη Λιβαθινού, Νίκου Καραθάνου, Μιχαήλ Μαρμαρινού, Ζωής Χατζηαντωνίου, Δημήτρη Τάρλοου, Δημήτρη Καραντζά και Ιώ Βουλγαράκη. Σκηνοθέτησε τα έργα: Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας του Σαίξπηρ, Ερωτόκριτος του Β. Κορνάρου, Τα ρόδα της αυγής του Αλ. Παπαδιαμάντη και Η σονάτα του σεληνόφωτος του Γ. Ρίτσου. Στον κινηματογράφο συνεργάστηκε με τους σκηνοθέτες: Γιώργο Ζώη, Σπύρο Σκάνδαλο, Γιώργο Σερβετά, Σύλλα Τζουμέρκα, Γιάννη Οικονομίδη και Τάσο Μπουλτέμη.

Απόφοιτη της σχολής του Εθνικού Θεάτρου. Κάποιες από τις παραστάσεις στις οποίες έχει συμμετάσχει: Θεσμοφοριάζουσες, Εθνικό Θέατρο Σκηνοθεσία : Σ. Χατζάκης ( Χορός), Ιφιγένεια εν Αυλίδι, Σκηνοθεσία: Θ.Μουμουλίδης ( Χορός), Ερωφίλη, ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης Σκηνοθεσία: Β. Νικολαΐδης ( Χορός), Σικάγο, θέατρο Παλλάς Σκηνοθεσία :Στ. Φασουλής (Ουγγαρέζα), Ήρωες, θέατρο Μικρό Παλλάς Σκηνοθεσία: Ε. Γκασούκα ( Ρούζιτσα), Sweet Charity, θέατρο Badminton Σκηνοθεσία: Chet Walker ( Ούρσουλα), Σε σάς που με ακούτε, Εθνικό Θέατρο Σκηνοθεσία :Α.Αβρανάς (Τρούντελ), Ο άνθρωπος που γελάει, Εθνικό Θέατρο Σκηνοθεσία Θ. Αμπαζής ( Jane Agtail), Τηλεόραση : Ζακέτα να πάρεις ΕΡΤ 1 Σκηνοθεσία Α. Αγγελόπουλος ( Ευγενία), Κινηματογράφος : Η σκόνη που πέφτει, Σκηνοθεσία Τ. Ψαρράς ( Άννα) 

Γεννήθηκε στους Αγίους Σαράντα, Αλβανία. Απόφοιτος της Δραματικής Σχολή του Εθνικού θεάτρου και τελειόφοιτος του τμήματος Παραγωγής και Διοίκησης του Πολυτεχνείου Κρήτης. Το 2016 είχε συνεργαστεί με τον Θοδωρή Παπαδουλάκη στη παραγωγή του Alpha «Η λέξη που δε λες» στα Χανιά. Στην Αθηνα έχει συνεργαστεί με την ομάδα  «Κι Ωμος Κινείται» στα πλαίσια του φεστιβάλ Αθηνών . Τα τελευταία 2 χρόνια συμμετέχει στη παραγωγή της ΕΡΤ «Τα καλύτερα μας χρόνια». Έχει επίσης συνεργαστεί με τους σκηνοθέτες Αλέξανδρος Βουλγαρης στη ταινία “Το γυμναστήριο” , τον Δημήτρη Γκοτση στη ταινία “Pendulus” καθώς και με τον Γιάννη Ζαφειρη στη ταινία “distance zero”.  Τα τελευταία 8 χρόνια είναι βασικό μέλος του μουσικού συγκροτήματος Cosmonuts (psychedelic rock). 

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1994. Έχει αποφοιτήσει από τη δραματική σχολή «Νέο Ελληνικό Θέατρο» του Γ. Αρμένη το 2016 και από το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ, το 2021. Έχει παίξει στις παραστάσεις «Ο Κοτζάμπασης του Καστρόπυργου» Μ. Καραγάτσης, Εθνικό Θέατρο (σκηνοθ. Δ.Τάρλοου) 2021, «Himmelweg» Juan Mayorga, Φεστιβάλ Αθηνών (σκηνοθ. Έλενα Καρακούλη) 2019, «Μια Χριστουγεννιάτικη ιστορία» Κ.Ντίκενς, Θέατρο Διάνα (σκηνοθ. Κ. Νικολαΐδη) 2018-2020, «Ο αντρειωμένος» Holworthy Hall & Robert Middlemass, Θέατρο Αλκμήνη (σκηνοθ. Π. Παπαδόπουλος) 2018-2019, «Φάουστ» Goethe, Δημοτικό θέατρο Πειραιά (σκηνοθ. Κ. Ευαγγελάτου) 2016. Στον κινηματογράφο, έχει πάρει μέρος στις ταινίες μεγάλου μήκους «Smac» (σκηνοθ. Ηλίας Δημητρίου) και «Re-Action» (σκηνοθ. Αρτέμης Σαμοθράκης) και στο ντοκιμαντέρ «Φιλοθέη, η αγία των Αθηνών» (σκηνοθ. Μ. Παπαλιού). Στην τηλεόραση, έχει πάρει μέρος στις σειρές «Το αύριο μας ανήκει» (σκηνοθ. Β. Ντούρος, Β. Καλατζής, Ρ.Χαραλαμποπούλου) και «Για πάντα παιδιά» (σκηνοθ. Β. Κεχαγιάς). Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τους Άρη Μπινιάρη, Κατερίνα Ευαγγελάτου και Κώστα Γάκη (Ομάδα «Ιδέα»). Κάνει μαθήματα κλασικού μπαλέτου και σύγχρονου χορού, πιάνου και τραγουδιού.

Ο Δούσος Γιώργος είναι πολυοργανίστας και συνθέτης µε σπουδές στο κλασικό φλάουτο (Κρατικό Ωδείο), λαϊκό κλαρίνο (Ωδείο Αθηνών), µουσικολογία (ΑΠΘ) και σύνθεση (Εργαστήρι Εθνικού Θεάτρου). Έχει συνεργαστεί µε αρκετούς καλλιτέχνες της Ελληνικής σκηνής και έχει γράψει µουσική για θεατρικές παραστάσεις. Το 2020 κυκλοφόρησε τον πρώτο προσωπικό του δίσκο µε τίτλο “Serres”.

Γεννήθηκε στα Κλεισσορεύματα Αγρινίου τον Γενάρη του 1979. Ξεκίνησε ως αυτοδίδακτος και στη συνέχεια σπούδασε μουσική στο Εθνικό και στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας. Γεννήθηκε στο Αγρίνιο το 1979. Σπούδασε κλασική κιθάρα στο Εθνικό Ωδείο της Ελλάδας και ηλεκτρική κιθάρα στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας. Ιδρυτής του συγκροτήματος Markos Elektrik. Ως συνθέτης/μουσικός και ενορχηστρωτής συνεργάζεται με θεατρικές και μουσικές εταιρείες στην Ελλάδα και την Ευρώπη.

Ο Νίκος Παπαϊωάννου γεννήθηκε το 1991 στην Αθήνα. Από μικρή ηλικία ξεκίνησε τις σπουδές του στο βιολοντσέλο στο Αττικό ωδείο, με καθηγήτρια τη Μαρίνα Κισλίτσινα, από όπου αποφοίτησε το 2009. Είναι απόφοιτος μουσικού σχολείου όπου ασχολήθηκε με παραδοσιακά όργανα της Ελλάδας και της ευρύτερης περιοχής της Μεσογείου όπως το ούτι, το λαούτο και το σάζι. Παράλληλα παρακολούθησε σεμινάρια με καταξιωμένους μουσικούς στο Μουσικό εργαστήρι Λαβύρινθος, με καλλιτεχνικό διευθυντή το Ross Daly, με το οποίο συνεργάζεται από το 2017 και διδάσκει βιολοντσέλο στην τροπική μουσική. Το 2008 εισήχθη στο Πανεπιστήμιο Μακεδονίας στο τμήμα μουσικής επιστήμης και τέχνης με ειδίκευση στο ούτι. Τα τελευταία χρόνια είναι ενεργός μουσικός έχοντας πολυάριθμες συναυλίες σε Ελλάδα και εξωτερικό καθώς και συμμετοχές σε θεατρικές, μουσικοχορευτικές παραστάσεις και στη δισκογραφία. Είναι ενεργό μέλος των Lemonostifel και συνεργάζεται με πολλούς καλλιτέχνες όπως οι Γιώργος Παπαϊωάννου, Πέτρος Μάλαμας, Φώτης Σιώτας, Κέλλυ Θωμά, Ross Daly, Βασίλης Ματζούκης, Μάρθα Φριντζήλα και πολλοί άλλοι. Το 2018 συνέθεσαν μαζί με το Γιώργο Παπαϊωάννου τη μουσική για την ταινία «Α tale of three sisters» του Emin Alper με συμμετοχές σε φεστιβάλ κινηματογράφου (Berlin, Instabul etc) και διακρίσεις.

Γεννήθηκε στον Πειραιά.Πρώτη επαφή με την μουσική στην Α΄Γυμνασίου με μαθήματα κλασσικής κιθάρας. Στην συνέχεια μαθητεία drums στο Lab Music Education. Ακολουθούν σπουδές στο jazz τμήμα του ωδείου Athenaeum με καθηγητή τον Σύλβιο Σύρρο.Εχει συμμετάσχει σε διάφορα jazz-fusion σχήματα της jazz σκηνής της Αθήνας όπως: Parity(Γιώργος Σταυρουλάκης), Aris Papadopoulos Quartet, Acer trio κ.α. Παράλληλα εργάζεται στον έντεχνο μουσικό χώρο με συνεργασίες οπως: Γιώτα Νέγκα, Παναγιώτης Πετράκης, Γιάννης Μαθές, Νίνα Λοτσάρη. Και στις δύο μουσικές σκήνες λαμβάνει μέρος σε φεστιβάλ και συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και στο εξωτερικό,καθώς και σε δισκογραφία.Τα τελευταία χρόνια διδάσκει drums στα εκπαιδευτήρια Νέα Γεννιά και στο Πρότυπο Μουσικό Κέντρο Πειραιά.

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1984. Είναι απόφοιτος του New School For Jazz and Contemporary Music της Νέας Υόρκης με ειδίκευση στην κιθάρα. Συνέθεσε την πρωτότυπη μουσική για την μικρού μήκους ταινία “The drifter”(2007) καθώς και την ταινία “The republic” (2015) .Έχει συνεργαστεί με τη Δήμητρα Γαλάνη, τους Imam Baildi κ.α .

Ο Σπύρος Νίκας είναι σαξοφωνίστας, κλαρινετίστας και συνθέτης.

Γεννήθηκε το 1990 στα Τίρανα και από τα παιδικά του χρόνια, προερχόμενος από μουσική οικογένεια, ξεκίνησε πιάνο στην ηλικία των 6 ετών, ενώ αργότερα συνέχισε τις σπουδές του ακολουθώντας τα πνευστά όργανα.( Σαξόφωνο, κλαρινέτο)

Έχοντας δίπλα του στην αρχή τον πατέρα του Ορέστη Νίκα (κλαρινετίστα) ως δάσκαλο και μετέπειτα τον Δημήτρη Βασιλάκη (σαξοφωνίστα και συνθέτη).

Ενώ παράλληλα συμμετέχει στην συμφωνική και φιλαρμονική ορχήστρα Ιωαννίνων,στο Φεστιβάλ Μίκης Θεοδωράκης καθώς και στο Jazz Festival '2002.Απόφοιτος μουσικού σχολείου, παρακολουθεί masterclasses με τους: Dave Liebman, Georges Porte, Δήμο Δημητριάδη κ.α

Το 2009 έρχεται στην Αθήνα και συνεχίζει τις σπουδές του παίρνοντας το δίπλωμα σαξοφώνου και κλαρινέτου με άριστα παμψηφεί.

Μετέπειτα διδάσκει στο μουσικό σχολείο Πειραιά, στο Εθνικό Ωδείο και συμπράττει με την ορχήστρα Ποικίλης Μουσικής της ΕΡΤ, την Καμεράτα Ορχήστρα, το Εθνικό Θέατρο, Κυριάκος Σφέτσας & Greek Fusion Orchestra στο Σταύρος Νιάρχος, και συμμετέχει σε διάφορα musical. (Kiss me Kate, Chicago, Όπερα της Πεντάρας κ.α)

Συνεργάζεται με γνωστούς καλλιτέχνες όπως: Μάριος Φραγκούλης, Μαρία Φαραντούρη, Γιώργος Περρής, Γιώργος Θεοφάνους, Σάκης Ρουβάς, Γιώργος Μαζωνάκης, Νίκος Κουρκούλης, Μελίνα Ασλανίδου, Ελεωνόρα Ζουγανέλη, Νατάσσα Θεοδωρίδου, Δέσποινα Βανδή, Γιώργος Μάγγας, Άντζελα Δημητρίου, Τάκης Ζαχαράτος, Μαρίζα Ρίζου, Μαρίνα Σάττι 

Επίσης ασχολείται με προσωπικά μουσικά projects και είναι μέλος των ακόλουθων σχημάτων: Fundracar, Rudy Roots, Adedeji Adetayo, Yiorgοs Fakanas Group, Kyriakos Sfetsas Fusion Orchestra, Ventus Ensemble κ.α

Εκτός από τις live εμφανίσεις μετέχει σε ηχογραφήσεις δίσκων καλλιτεχνών και αυτή την περίοδο ετοιμάζει το πρώτο του EP Album με δικές του σύνθεσεις.