Έγκλημα και Τιμωρία | Θέατρο Πορεία

ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ

ΕΠΟΜΕΝΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Σαββατο 27/4/2024

21:00

ΜΕ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ

Βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι

Θεατρική μεταφορά Θανάσης Τριαρίδης

Σκηνοθεσία Δημήτρης Τάρλοου

Λένε πως οι ευσεβείς πόθοι μπορούν να γίνουν ολέθριες εμμονές.

Ένα από τα σπουδαιότερα έργα του δυτικού κανόνα και κορυφαίο ψυχογράφημα της ανθρώπινης ύπαρξης και ηθικής θα αποτελέσει αφορμή για την κεντρική παραγωγή του θεάτρου Πορεία τη σεζόν 2023-2024. Πρόκειται για τη διασκευή του ογκώδους μυθιστορήματος του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι Έγκλημα και Τιμωρία, που ακολουθεί την ιστορία του Ρασκόλνικοφ, ενός φοιτητή που πιστεύει πως η διανοητική και ψυχική ανωτερότητα νομιμοποιεί το άτομο να διαπράττει εγκλήματα για το καλό της ανθρωπότητας. Έτσι, προβαίνει στον φόνο μιας γριάς τοκογλύφου, σε μια πράξη «αλτρουισμού», που θα απαλλάξει την κοινωνία από ένα άπληστο και κακόβουλο άτομο. Παρά την πεποίθησή του ότι τέτοια κίνητρα βρίσκονται υπεράνω του νόμου, ο ήρωας χάνεται σε έναν λαβύρινθο τύψεων, εσωτερικών συγκρούσεων και ψυχικών οδυνών, που συνιστούν την πραγματική τιμωρία του. Η μεταμέλεια έρχεται έπειτα από μια δαιδαλώδη διαδρομή και η λύτρωση μέσα από τη μορφή μιας νεαρής πόρνης, της Σόνια. Πλάι σε κείνον, τη δική τους πορεία διαγράφουν και τα υπόλοιπα πρόσωπα του έργου, ο αστυνομικός ανακριτής Πορφύριος Πετρόβιτς, η μητέρα και η αδερφή του Ρασκόλνικοφ, ο Σβιντριγκάιλοφ, ο Ραζουμίχιν.

«Στον Ρασκόλνικοφ συναντιούνται ο Χριστός με τον Διάβολο, ο Άμλετ με τον Υπεράνθρωπο, ο Δον Ζουάν με τον Γκρέγκορ Σάμσα», σημειώνει ο Θανάσης Τριαρίδης. Πράγματι, η ευσύνοπτη διασκευή φέρει έντονη την προσωπική σφραγίδα του ιδιοσυγκρασιακού θεατρικού συγγραφέα και ενός από τους πιο εμβριθείς αναγνώστες του ντοστογιεφσκικού έργου, συμπεριλαμβάνοντας μέχρι και την οδυνηρή και ντροπιαστική για την ανθρωπότητα εμπειρία του Ολοκαυτώματος, και επιφυλάσσοντας έναν ρόλο-έκπληξη για τον ίδιο τον Ντοστογιέφσκι.

Ο σκηνοθέτης της παράστασης, Δημήτρης Τάρλοου, αναφέρει: «Το Έγκλημα και Τιμωρία είναι ένα σημείο καμπής για ολόκληρο τον δυτικό πολιτισμό. Το τέλος της Πίστης και η είσοδος στο χάος. Στην Κόλαση του σήμερα, του τώρα… Όμως η Τέχνη και προπάντων το θέατρο έχει την ικανότητα να διαβλέπει ως προφήτης και να προαναγγέλλει τις νέες επαναστάσεις. Το αίτημα για μια νέα Πίστη είναι πιο θερμό και υπαρκτό από ποτέ.»

Με το Έγκλημα και Τιμωρία ο Δημήτρης Τάρλοου εμβαθύνει την έρευνα πάνω στα δίπολα «αγαθά κίνητρα – ηθική βλάβη» και «Άνθρωπος – Νόμος», που ξεκίνησε την περασμένη σεζόν με το Κουκλόσπιτο του Χ. Ίψεν, παράσταση που θα επαναληφθεί μετά τη μεγάλη επιτυχία της και θα εναλλάσσεται με το Έγκλημα και Τιμωρία.

Από 23 Νοεμβρίου 2023

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη 21:00, Πέμπτη & Παρασκευή 20:30, Σάββατο 21:00, Κυριακή 18:00

Διάρκεια: 90 λεπτά

Τιμές Εισιτηρίων: Τετάρτη (λαϊκή) VIP ζώνη: 20 ευρώ, Α’, Β’, Γ’ ζώνη: 15 ευρώ

Πέμπτη έως Κυριακή: VIP ζώνη: 25 ευρώ, A’ ζώνη: 20 ευρώ, Β’ ζώνη: 17 ευρώ, Γ’ ζώνη: 15 ευρώ,

Εκπτωτικά εισιτήρια*: Senior (άνω των 65): 17 ευρώ, φοιτητικό, νεανικό (κάτω των 22), ανέργων: 15 ευρώ, ΑΜΕΑ (67% και άνω), με την επίδειξη βεβαίωσης αναπηρίας: 12 ευρώ

*Σε συγκεκριμένες θέσεις με σειρά προτεραιότητας, απαραίτητη είναι η επικοινωνία με το ταμείο του θεάτρου για τα εισιτήρια ΑΜΕΑ

** Ισχύουν ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις

-Δημήτρης Ήμελλος: κάθε Τετάρτη, Πέμπτη, Σάββατο & Κυριακή

-Κώστας Φιλίππογλου: κάθε Παρασκευή

*** Η παράσταση περιέχει γυμνό και προτείνεται σε θεατές από 15 ετών και άνω

**** Στην παράσταση γίνεται χρήση ατμού haze

**** Οι επιταγές θεαμάτων ΔΥΠΑ ισχύουν μόνο για τις παραστάσεις κάθε Πέμπτη και είναι απαραίτητη η επικοινωνία με το ταμείο πριν την εξαργύρωση τους.

ΑΓΓΛΙΚΟΙ ΥΠΕΡΤΙΤΛΟΙ

Πέμπτη 14 Δεκεμβρίου στις 20:30
Σάββατο 30 Δεκεμβρίου στις 21:15
Παρασκευή 19 Ιανουαρίου στις 20:30
Κυριακή 4 Φεβρουαρίου στις 19:00
Τετάρτη 27 Μαρτίου, στις 21:00
Πέμπτη 18 Απριλίου στις 20:30

Η παράσταση Έγκλημα και Τιμωρία πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

ΥΛΙΚΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

ΣΤΗΡΙΞΕ ΜΑΣ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ & VIDEO
ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ

- 1 / 32
- 2 / 32
- 3 / 32
- 4 / 32
- 5 / 32
- 6 / 32
- 7 / 32
- 8 / 32
- 9 / 32
- 10 / 32
- 11 / 32
- 12 / 32
- 13 / 32
- 14 / 32
- 15 / 32
- 16 / 32
- 17 / 32
- 18 / 32
- 19 / 32
- 20 / 32
- 21 / 32
- 22 / 32
- 23 / 32
- 24 / 32
- 25 / 32
- 26 / 32
- 27 / 32
- 28 / 32
- 29 / 32
- 30 / 32
- 31 / 32
- 32 / 32
- 1 / 32
- 2 / 32
- 3 / 32
- 4 / 32
- 5 / 32
- 6 / 32
- 7 / 32
- 8 / 32
- 9 / 32
- 10 / 32
- 11 / 32
- 12 / 32
- 13 / 32
- 14 / 32
- 15 / 32
- 16 / 32
- 17 / 32
- 18 / 32
- 19 / 32
- 20 / 32
- 21 / 32
- 22 / 32
- 23 / 32
- 24 / 32
- 25 / 32
- 26 / 32
- 27 / 32
- 28 / 32
- 29 / 32
- 30 / 32
- 31 / 32
- 32 / 32

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Θεατρική μεταφορά

Θανάσης Τριαρίδης

Ο Θανάσης Τριαρίδης γεννήθηκε το 1970 στη Θεσσαλονίκη. Υπήρξε ακτιβιστής για τα κοινωνικά δικαιώματα των τσιγγάνων στα χρόνια 1996-2001 και από το 2009 είναι αντιρρησίας συνείδησης. Από το 2000 έχει εκδώσει 55 βιβλία με αφηγήσεις και δοκίμια. Επί χρόνια διοργανώνει σεμινάρια πάνω σε διάφορους άξονες δυτικού πολιτισμού καθώς και εργαστήρια πυροδότησης θεατρικής γραφής. Όλα τα βιβλία του και τα θεατρικά έργα του βρίσκονται και διατίθενται ελεύθερα στην ιστοσελίδα triaridis.gr ενώ τα μεταφρασμένα βιβλία του του βρίσκονται στην ιστοσελίδα http://triaridis.com/

Έχει εκδώσει (έντυπα ή ηλεκτρονικά) 24 θεατρικά έργα (ανάμεσά τους ο Μένγκελε, ο Οιδίνους, το Lebensraum, η τριλογία Leopold, Football, HIV κ.α.) Από αυτά έχουν προκύψει περισσότερες από 40 παραστάσεις στην Αθήνα και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας, της Γερμανίας και της Κύπρου, καθώς και στο Διαδίκτυο. Έργα του έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, τα γαλλικά και τα γερμανικά.

Το 2019 μαζί με τον Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη και τον Δημήτρη Τάρλοου ξεκίνησαν την Σχολή Πυροδότησης Θεατρικής Γραφής του Θεάτρου Πορεία.
Θεατρική μεταφορά

Θανάσης Τριαρίδης
Σκηνοθεσία

Δημήτρης Τάρλοου

Γεννημένος στην Αθήνα το 1966, σπούδασε υποκριτική στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου. Στη συνέχεια, εργάστηκε ως ηθοποιός στο θέατρο και την τηλεόραση για δεκαπέντε χρόνια, προτού δημιουργήσει τη δική του θεατρική εταιρεία, τον «Δόλιχο». Η πρώτη του θεατρική παραγωγή, Το Κτήνος στο Φεγγάρι του Ρίτσαρντ Καλινόσκι, έγινε σημείο αναφοράς στη θεατρική ζωή της Αθήνας και ήταν sold-out για δύο συνεχόμενα χρόνια. Από τότε, εργάζεται ως σκηνοθέτης, μεταφραστής, ηθοποιός και θεατρικός παραγωγός στο θέατρο Πορεία, ένα από τα πιο γνωστά και ιστορικά θέατρα της Αθήνας.

Τα τελευταία χρόνια, ο Δημήτρης Τάρλοου έχει σκηνοθετήσει τον Αμερικάνικο Βούβαλο του David Mamet, την Ευρυδίκη της Sarah Ruhl, τη Λήθη του Δημήτρη Δημητριάδη, το Blasted-Ερείπια της Sarah Kane, τη Μεγάλη Χίμαιρα του Μ. Καραγάτση, τις Τρεις Αδερφές του Αντόν Τσέχωφ, το Θερισμό του Δημήτρη Δημητριάδη στο Εθνικό Θέατρο, την Αγριόπαπια του Χένρικ Ίψεν, Το Ευχαριστημένο της Μαρίνας Καραγάτση, τον Γιούγκερμαν του Μ. Καραγάτση, τη Δόξα Κοινή σύνθεση κειμένου του Στρατή Πασχάλη και τον Κοτζάμπαση του Καστρόπυργου του Μ. Καραγάτση στο Εθνικό θέατρο παραστάσεις οι οποίες απέσπασαν ενθουσιώδεις κριτικές και κέρδισαν βραβεία κριτικών και κοινού. Το 2016 έλαβε το βραβείο σκηνοθεσίας Κάρολος Κουν για τη Μεγάλη Χίμαιρα.
Σκηνοθεσία

Δημήτρης Τάρλοου
Σκηνικά

Θάλεια Μέλισσα

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος της Αρχιτεκτονικής Σχολής του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Ως αρχιτέκτονας έχει λάβει μέρος σε εκθέσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη καθώς και στη 14η Αρχιτεκτονική Έκθεση La biennale di Venezia ως συνεργάτης του αρχιτεκτονικού γραφείου FLUX Office. Στο θέατρο εργάζεται από το 2014 ως βοηθός σκηνογράφου σε παραγωγές του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, του Εθνικού Θεάτρου, της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, του Θεάτρου Τέχνης, της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών κ.α
Σκηνικά

Θάλεια Μέλισσα
Κοστούμια

Αλέξανδρος Γαρνάβος

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1992. Είναι απόφοιτος του τμήματος Εικαστικών Τεχνών και Επιστημών της Τέχνης του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, με κατεύθυνση τη ζωγραφική. Το 2016 φοίτησε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών "Brera" στο Μιλάνο όπου και παρακολούθησε ζωγραφική στο εργαστήριο του Ignazio Gadaleta και φωτογραφία με τον Simone Bergantini. Έχει δουλέψει ως βοηθός σκηνογράφου / ενδυματολόγου (Ελένης Μανωλοπούλου, Έλλης Παπαγεωργακοπούλου, Άγγελου Μέντη) σε παραγωγές του Εθνικού Θεάτρου, Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Θέατρο Πορεία, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση και έχει συνεργαστεί με τους σκηνοθέτες Τάκη Τζαμαργία, Κωνσταντίνο Αρβανιτάκη, Γιάννη Κακλέα, Δημήτρη Καραντζά, Δημήτρη Τάρλοου, Markus Öhrn. Ως εικαστικός έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις νέων καλλιτεχνών στην Ελλάδα και την Ιταλία, ανάμεσα τους και η 8η Biennale Φοιτητών των Σχολών Καλών Τεχνών της Ελλάδος.
Κοστούμια

Αλέξανδρος Γαρνάβος
Κοστούμια

Τζίνα Ηλιοπούλου

Γεννήθηκε στην Καλαμάτα το 1988 και ζει στην Αθήνα. Τελειόφοιτη του τμήματος Χρηματοοικονομικής και Τραπεζικής Διοικητικής του Πανεπιστημίου Πειραιά και της Σχολής Βακαλό στο τμήμα Σκηνογραφίας–Ενδυματολογίας. Παρακολούθησε σεμινάριο σκηνογραφίας–ενδυματολογίας στο Εθνικό Θέατρο. Έχει εργαστεί ως σκηνογράφος–ενδυματολόγος στο Εθνικό θέατρο, το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, το Θέατρο του Νέου Κόσμου, το Tempus Verum, Σύγχρονο Θέατρο κ.ά. καθώς και σε ταινίες μικρού μήκους, διαφημιστικά σποτ και βιντεοκλίπ.
Κοστούμια

Τζίνα Ηλιοπούλου
Μουσική

Φώτης Σιώτας

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Η ενασχόλησή του με τη μουσική άρχισε σε ηλικία έξι ετών, ως μέλος της παιδικής χορωδίας Αγίας Τριάδος. Σε ηλικία εννέα ετών ξεκίνησε τις σπουδές του στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης στο βιολί και το τραγούδι. Υπήρξε μέλος πολλών συγκροτημάτων της πόλης, όπως: Ποδηλάτες, Boomstate και Ευοί Ευάν. Το 1993 ξεκίνησε τη συνεργασία του με τον Σωκράτη Μάλαμα και τον Θανάση Παπακωνσταντίνου, τόσο σε ζωντανές εμφανίσεις, όσο και στη δισκογραφία. Συνεργάστηκε με τον Γιάννη Αγγελάκα και τους “Επισκέπτες”. Συνεργάζεται επίσης με τον κιθαρίστα Μπάμπη Παπαδόπουλο. Από το 2005 έχει δημιουργήσει με τον κιθαρίστα Κώστα Παντέλη το ντουέτο Sancho 003, με το οποίο κυκλοφόρησαν δυο δίσκους (We buy gold, MUZGA). Το 2016 δημιούργησε το γκρουπ "ΣΩΤΗΡΕΣ". Συμμετέχει σε πάνω από εκατό δίσκους σαν βιολιστής, ενορχηστρωτής, τραγουδιστής. Μέσα στο 2019 κυκλοφόρησε ο δίσκος με τίτλο “τα δεύτερα γιατί κουράστηκαν τα πρώτα” σε μουσική δική του και στίχους του Θοδωρή Γκόνη. Συνεργάστηκε με τον Άρη Μπινιάρη στις παραστάσεις «Ξύπνα Βασίλη» (Εθνικό Θέατρο) και «Ο χορός της φωτιάς» (Δημοτικό Θέατρο Πειραιά). Έχει γράψει μουσική για τη χορευτική ομάδα sinequanon, για το Φεστιβάλ Αθηνών, για το Εθνικό Θέατρο, το ΚΘΒΕ και για δεκάδες άλλες παραγωγές.
Μουσική

Φώτης Σιώτας
Επιμέλεια κίνησης

Κορίνα Κόκκαλη

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1989. Ξεκίνησε χορό στη Σχολή Μπαλέτου «Ελισάβετ Γεωργούδη». Αριστούχος απόφοιτη της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού «Ν. Κονταξάκη» Ν. Μπακάλη και πτυχιούχος του τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Εθνικού & Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Με υποτροφία του Ιδρύματος Ωνάση σπούδασε στο Royal Central School of Speech & Drama στο Λονδίνο, MA: Movement Directing & Teaching. Διδάσκει δημιουργική κίνηση, κλασικό μπαλέτο, κλακέτες και Barre Astie στη Σχολή Μπαλέτου «Ελισάβετ Γεωργούδη». Είναι μέλος της ομάδας των ιερειών για τις τελετές Αφής και Παράδοσης της Ολυμπιακής Φλόγας από το 2013. Χόρεψε με την ομάδα CarminΑ, στην Πλατφόρμα Έκφρασης Σύγχρονου Χορού, θέατρο ΠΚ, στο Athens Video Dance Project και στο Φιλανθρωπικό Gala του Σ.Ι.Σ.Χ.Ε. Από το 2014 επιμελείται την κίνηση και έχει χορογραφήσει για την ομάδα Όπερας “The Medium Project”, τις ομάδες θεάτρου "Λευκή Σκηνή" και "Neverlanders" και για το Θερισμό Δ. Δημητριάδη (σκηνοθ. Δ. Τάρλοου) στο Εθνικό Θέατρο. Στο Λονδίνο συνεργάστηκε με τη σκηνοθέτη S. Gonella στη RADA, την A. Pole στο Oxford Drama School και τη P. Graham στην όπερα Dido & Aeneas στη Blackheath Opera. Έχει εργαστεί στο θέατρο Πορεία στις παραγωγές του θεάτρου ως βοηθός χορογράφου στη Μεγάλη Χίμαιρα του Μ. Καραγάτση, στην επιμέλεια της κίνησης στις Τρεις Αδερφές του Α. Τσέχωφ και στην Αγριόπαπια του Χ. Ίψεν (σκηνοθ. Δ. Τάρλοου)
Επιμέλεια κίνησης

Κορίνα Κόκκαλη
Φωτισμοί

Αλέκος Αναστασίου

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Ως διευθυντής φωτογραφίας έχει συνεργαστεί σε ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους, τηλεοπτικές σειρές, ντοκιμαντέρ, ενημερωτικές και ψυχαγωγικές εκπομπές. Στο θέατρο ως σχεδιαστής φωτισμών, έχει συνεργαστεί με 550 περίπου θεατρικές παραγωγές σε παραστάσεις που δόθηκαν κυρίως σε θέατρα της Αθήνας, από κρατικές και ιδιωτικές σκηνές και σε φεστιβάλ θεάτρου στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Επίσης συνεργάστηκε με την Κρατική Όπερα La Monnaie των Βρυξελλών και το Εθνικό Θέατρο Πεκίνου, σε δικές τους παραγωγές. Έχει βραβευτεί πολλές φορές με το Βραβείο Κοινού του περιοδικού «Αθηνόραμα».
Φωτισμοί

Αλέκος Αναστασίου
Βοηθός σκηνοθέτη

Δήμητρα Κουτσοκώστα

Γεννήθηκε στο Αγρίνιο το 1989. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Άρχισε να εργάζεται στο Θέατρο Πορεία κατά τη θεατρική περίοδο 2011-2012. Συμμετείχε στις παραστάσεις Λήθη του Δ. Δημητριάδη, Ευρυδίκη της S. Ruhl, Blasted-Ερείπια της S. Kane, Μεγάλη χίμαιρα του Μ. Καραγάτση, Τρεις αδερφές του Α. Τσέχωφ, Η αγριόπαπια του Χ. Ίψεν, Το Ευχαριστημένο της Μ. Καραγάτση και Γιούγκερμαν του Μ. Καραγάτση, Δόξα Κοινή, Το Κουκλόσπιτο, Νυχιάνγκ, Ο Κοτζάμπασης του Καστρόπουργου (σκηνοθ. Δ. Τάρλοου, Θέατρο Πορεία), στην παράσταση Θερισμός του Δ. Δημητριάδη (σκηνοθ. Δ. Τάρλοου, Εθνικό Θέατρο), ως βοηθός σκηνοθέτη.
Βοηθός σκηνοθέτη

Δήμητρα Κουτσοκώστα
Βοηθός σκηνοθέτη

Nεφέλη Παπαναστασοπούλου

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Τα τελευταία χρόνια ζει μεταξύ Αθήνας και Βερολίνου και εργάζεται στο θέατρο. Έκανε την πρακτική της στην όπερα της Βαϊμάρης και στην Volksbühne, και τη σεζόν 2022-2023 εργάστηκε δίπλα στον Άρη Μπινιάρη σαν βοηθός σκηνοθέτη στην «Άνοδο του Αρτούρο Ουι». Η δραματουργία είναι στο κέντρο του ενδιαφέροντός της στις παραστατικές τέχνες και μη, και αυτό γίνεται αφορμή για περαιτέρω εκπαιδεύσεις εκτός του πρώτου πτυχίου της, όπως το πρόγραμμα «Antigonisms-Πάροδος», στο φεστιβάλ Αθηνών και το master λογοτεχνίας στο Frei Universität.

Φέτος βρίσκεται στο θέατρο Πορεία ως βοηθός σκηνοθέτη του Δημήτρη Τάρλοου στις δύο παραγωγές της σεζόν 2023-2024, «Έγκλημα και Τιμωρία» και «Περλιμπλιν και Μπελισα».
Βοηθός σκηνοθέτη

Nεφέλη Παπαναστασοπούλου
Βοηθός σκηνογράφου

Νάντια Κασσάρα
Βοηθός σκηνογράφου

Νάντια Κασσάρα
Βοηθός κινησιολόγου

Μαριάννα Τσικμανλή
Βοηθός κινησιολόγου

Μαριάννα Τσικμανλή
Βοηθός φωτιστή

Ναυσικά Χριστοδουλάκου

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Καλαμάτα. Σπούδασε Ηλεκτρολόγος Μηχανικός και Μηχανικός Υπολογιστών στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο. Έχει κάνει σπουδές κλασικής κιθάρας, θεωρίας της μουσικής και αρμονίας. Είναι αριστούχος φοιτήτρια του μεταπτυχιακού προγράμματος του ΕΑΠ Σχεδιασμός Φωτισμού. Από το 2017 ασχολείται με τον θεατρικό φωτισμό και έχει σχεδιάσει τον φωτισμό σε 17
παραστάσεις, ενώ ως βοηθός του σχεδιαστή φωτισμού Αλέκου Αναστασίου έχει συνεργαστεί με σημαντικούς σκηνοθέτες στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, στην Εθνική Λυρική Σκηνή, στο Εθνικό Θέατρο, στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Θέατρο Πορεία και αλλού.
Βοηθός φωτιστή

Ναυσικά Χριστοδουλάκου
Φωτογραφίες

Μαρίζα Καψαμπέλη
Φωτογραφίες

Μαρίζα Καψαμπέλη
Trailer

Αντώνης Κιτσίκης
Trailer

Αντώνης Κιτσίκης

ΔΙΑΝΟΜΗ

Ρασκόλνικοφ

Προμηθέας Αλειφερόπουλος

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Θεατρολογία στη Φιλοσοφική Σχολή Αθηνών,
Υποκριτική στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν και Κινηματογράφο στο London Film
School. Στο θέατρο έχει συνεργαστεί από το 2004 με σκηνοθέτες όπως Ν. Μαστοράκη, Γ.
Χουβαρδά, Λ. Βογιατζή, Κ. Ευαγγελάτου, T. Pandur, O. Korsounovas, Κ. Μαρκουλάκη, Ν.
Καραθάνο, Δ. Τάρλοου, Γ. Κακλέα, Γ. Περλέγκα, Θ. Μοσχόπουλο, Γ. Νανούρη κ.α. στο
Εθνικό αλλά και στο ελεύθερο θέατρο.
Στον Κινηματογράφο έχει πρωταγωνιστήσει στις ταινίες Το Γάλα, Tungsten, The Republic,
Άλυτη, Εκεί που ζούμε κ.α. για τις οποίες έχει βραβευτεί σε Φεστιβάλ του εξωτερικού. Έχει
συμμετάσχει σε διεθνείς παραγωγές όπως το Two Faces of January του Hoss Amini και
στη σειρά του Neil Jordan για το Showtime The Borgias.
Ρασκόλνικοφ

Προμηθέας Αλειφερόπουλος
Ντούνια

Στέλλα Βογιατζάκη

Η Στέλλα Βογιατζάκη γεννήθηκε στην Πάτρα. Έχει αποφοιτήσει από το Τμήμα Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ το 2010 και από την σχολή του Εθνικού Θεάτρου το 2013. Τιμήθηκε με εύφημο μνεία Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας στο Διεθνές Διαγωνιστικό του Φεστιβάλ Μικρού Μήκους Δράμας του 2020 για την ταινία As if underwater . Έχει συνεργαστεί ως ηθοποιός με τους: Α. Καραζήσης, Μ. Πανουργιά, Γ. Μαυραγάνη, Γ. Χουβαρδάς, Ε. Λυγίζος, Δ. Σπηλιώτη, Γ. Σκουρλέτης, Ε. Τσίχλη, Δ. Κωνσταντινίδης, Κ. Ευαγγελάτου, Ε. Σκότη, Κ. Παπακωνσταντίνου, Ε. Βλασσοπούλου, Μ. Βαμβαδάκης, Η. Ελληνικιώτη Δ. Ξανθόπουλο, R. B. Yan Duyverdak, Α. Δαουτάκη κ.α. Έχει πάρει μέρος σε παραστάσεις, στο Εθνικό Θέατρο, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Φεστιβάλ Αθηνών Πειραιώς 260, Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, Μικρή Επίδαυρο, Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Εμπορικόν, Σύγχρονο Θέατρο, Θέατρο του Νέου Κόσμου, Εν Αθήναις, Σφενδόνη, ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης κ.α. Επίσης συμμετείχε στην παράσταση Somewhere beyond the cherry trees του Πρ. Τσινικόρη στο Μόναχο (Spielart Festival), στο Στρασβούργο (Maillon) και τη Δρέσδη (Hellerau).
Ντούνια

Στέλλα Βογιατζάκη
Πορφύρης (σε διπλή διανομή)

Δημήτρης Ήμελλος

Γεννήθηκε στην Αθήνα, σπούδασε Νομικά στη Νομική Σχολή Αθηνών και θέατρο στην Ελλάδα και στη Ρώσικη Ακαδημία Θεατρικής Τέχνης της Μόσχας. Υπήρξε βασικό στέλεχος της ομάδας της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου υπό την διεύθυνση Στάθη Λιβαθινού, και συνεργάστηκε επί σειρά ετών με τη Νέα Σκηνή και τον Λευτέρη Βογιατζή. καθως και αποσπασματικά με αρκετούς άλλους Έλληνες και ξένους σκηνοθέτες σε θέατρο και κινηματογράφο. Έχει τιμηθεί με τις εξής διακρίσεις: Βραβείο Δημήτρης Χορν, 2ο βραβείο πρώτου ανδρικού ρόλου περιοδικού Αθηνοράματος, τιμητική διάκριση διεθνούς ρεπερτορίου θεάτρου 2010 από την Ένωση Ελλήνων Κριτικών και με βραβείο 2ου ανδρικού ρόλου από την ακαδημία κιν/φου. Από το 1998 διδάσκει αδιαλείπτως σε εθνικές, κρατικές και ιδιωτικές θεατρικές σχολές της Ελλάδας.
Πορφύρης (σε διπλή διανομή)

Δημήτρης Ήμελλος
Πορφύρης (σε διπλή διανομή)

Κώστας Φιλίππογλου
Πορφύρης (σε διπλή διανομή)

Κώστας Φιλίππογλου
Ντοστογιέφσκι/ Ραζουμίχιν

Αλέξανδρος Μαυρόπουλος

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1983 . Σπούδασε οργάνωση και διοίκηση επιχιρήσεων στο Ο.Π.Α. και αποφοίτησε από την δραματική σχολή του εθνικού θεάτρου το 2010. Έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες (Μ.Μαρμαρινό, Ν.Καραθάνο, Τ.Τζαμαργιά, Κ.Μαρκουλάκη, Ε.Σκότη, Θ.Παπακωνσταντίνου, Γ.Οικονομίδη, Α.Αβρανά κ.α.) . Του αρέσει ο κινηματογράφος και έχει συμμετάσχει σε τρεις ταινίες ( Polk, the waiter, Απόστρατος ).
Ντοστογιέφσκι/ Ραζουμίχιν

Αλέξανδρος Μαυρόπουλος
Σβιντριγκάιλοφ

Δημητρής Μπίτος

Ο Δημήτρης Μπίτος γεννήθηκε στη Λάρισα το 1978, και είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης «Κάρολος Κουν». Έχει διοργανώσει διάφορες περφόμανς, τις οποίες έχει παρουσιάσει κατά καιρούς σε διάφορους χώρους, έχοντας ως στόχο να οικειοποιηθεί χώρους εντελώς αντισυμβατικούς για θέατρο από το 2003 μέχρι το 2006 παρουσιάζοντας τα εξής έργα: Βρωμιά του Ρόμπερτ Σνάιντερ (2003), Τάνγκο Μπαρ του Π. Κοροβέση (2003), Αποσπάσματα από το Μια Εποχή στην Κόλαση του Ά. Ρεμπώ, Γυναίκες της Γης της Μ. Κλιάφα (2004), Τέφρα και Σκιά του Χ. Πίντερ (2004) Ελληνική Ερωτική Ποίηση και κείμενα του Χάινερ Μίλλερ (2005 – 2006). Από το 2007, έχει ιδρύσει μαζί με την ηθοποιό Ειρήνη Δράκου, τη θεατρική ομάδα ΑΣΙΠΚΑ, όπου έχει σκηνοθετήσει τις εξής παραστάσεις: Νυχτερίδες της Λ. Κιτσοπούλου BIOS (2007-2008), Τρίπτυχο του H. Muller BIOS (2008), Είμαι αίμα του J. Fabre, θέατρο Χώρα (2009), Κόντρα στην Πρόοδο, θέατρο Συνεργείο (2010), Αγγέλα του Γ. Σεβαστίκογλου, θέατρο Σφενδόνη (2010 - 2011), Μυρμήγκια (ΈΞΟΔΟΣ) του Β. Ραπτόπουλου, θέατρο Συνεργείο (2011), ΣΤΟΕΣ στα πλαίσια του προγράμματος ΔΙΑΔΡΟΜΟΣ ΑΠΟΓΕΙΩΣΗΣ (2011) Εθνικό Θέατρο, Σιωπηλές Φωνές της Μ. Κλιάφα στο παλιό Βυρσοδεψείο στις 6.00 το πρωί (2011 – 2012) και στο θέατρο Θησείον (2013), Η Βέρα του Δ. Κεχαϊδη ,θέατρο ‘ΕΝ ΑΘΗΝΑΙΣ’ (2012), Αντιγόνη στο Φεστιβάλ Αθηνών- Επιδαύρου (Μικρή Επίδαυρος) (2012), Περίπατος στην Έρημη Χώρα - στα πλαίσια του IETM ATHENS στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο (2013), Η Ζάλη των Ζώων πριν τη Σφαγή του Δ. Δημητριάδη, στο θέατρο Πορεία & στο θέατρο Αυλαία (2014). Στον κινηματογράφο έχει σκηνοθετήσει κι έχει γράψει το σενάριο για τις εξής ταινίες: Μπάλος Κακός Χορός, Μικρ. Μήκους (2009) Μικρό Βουνό, Μικρ. Μήκους (2010) Κόντρα, Μικρ. Μήκους (2011) Ανεμιστήρας, Μεγ. Μήκους (2015) Η ταινία συμμετείχε σε διεθνή Φεστιβάλ Κινηματογράφου στο Λέτσε της Ιταλίας, στην Κύπρο, στο Σάο Πάολο της Βραζιλίας, στο Σύδνεϋ και στη Μελβούρνη της Αυστραλίας, στο Βισμπάντεν της Γερμανίας και στα Ελσίνκι, Μόσχα, Εδιμβούργο και Ινδία. Στο θέατρο έχει παίξει στις παραστάσεις: Ο Θάνατος του Δαντόν (σκηνοθ. Σ. Λιβαθινός), Ωνάσειο Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών (2011), Οι Τρεις Αδερφές (σκηνοθ. Δ. Τάρλοου), θέατρο Πορεία, Περιμένοντας τον Γκοντό (σκηνοθ. Ν. Τριανταφύλλη), Μουσείο Μπενάκη. Στον κινηματογράφο έχει παίξει στις ταινίες :Ο Αρσιβαρίστας κι ο Άγγελος, (σκηνοθ. Ε. Αλεξανδράκη, 2008) Το Χαμένο Κορίτσι (σκηνοθ. Ν. Πάστρα, 2011) Διαβόλου Κάλτσα (σκηνοθ. Α. Μαριανού, 2012) - Α’ βραβείο αντρικής ερμηνείας στο 3ο Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας), Ειμαρμένη (σκηνοθ. Α. Μαριανού, 2013)
Σβιντριγκάιλοφ

Δημητρής Μπίτος
Σόνια (σε διπλή διανομή)

Μαριάννα Πουρέγκα

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Λάρισα.

Σπούδασε στο τμήμα Λογιστικής και Χρηματοοικονομικής του Πανεπιστημίου Μακεδονίας και στη Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος ,

απ' όπου και αποφοίτησε το 2015.

Εργάστηκε στο ΚΘΒΕ ως ηθοποιός από το 2015 έως και το 2023. Στο διάστημα αυτό συνεργάστηκε με τη Λένα Κιτσοπούλου (Σφήκες, συμπαραγωγή με το Εθνικό Θέατρο, 2023), τον Γιώργο Καπουτζίδη (Όποιος θέλει να χωρίσει.. να σηκώσει το χέρι του!, 2022), τον Βασίλη Παπαβασιλείου (Ελένη, 2021), τον Κοραή Δαμάτη (Η Δολοφονία του Μαρά, 2021), τον Γιάννη Λεοντάρη (Ο Ελέφας, 2019), την Πηγή Δημητρακοπούλου (Υπέρ Ελλάδος, 2018), τον Γιάννη Αναστασάκη (Ορέστης, 2018), την Σοφία Πάσχου ( Μπαλ you, 2018), την Χριστίνα Χατζηβασιλείου (Ελίζα, 2017), τον Θανάση Παπαγεωργίου (Το τρίτο στεφάνι, 2016), τον Σταμάτη Φασουλή (Ο αγαπητικός της βοσκοπούλας, 2016), τον Ταξιάρχη Χάνο (Ταξιδεύοντας με τον ΠΑΟΚ, 2016), την Αναστασία Ρεβή (Μακμπέθ, 2016), τον Θωμά Μοσχόπουλο (Η Ιφιγένεια στη χώρα των Ταύρων, 2015) κ.α.

Παρακολούθησε σεμινάρια υποκριτικής με τον Αργύρη Ξάφη και τη Δέσποινα Κούρτη, σεμινάριο παντομίμας με το Θωμά Βελισσάρη και συμμετείχε στο «Θερινό Μαντείο» με διδάσκοντες τους Μιχαήλ Μαρμαρινό, Σίμο Κακάλα, Γιάννη Παρασκευόπουλο, Κωνσταντίνο Θωμαΐδη, κ.α.

Στον κινηματογράφο έχει συνεργαστεί με τους: Τάνια Ναναυράκη, Ναταλία Λαμπροπούλου, Γιώργο Γεωργακόπουλο.
Σόνια (σε διπλή διανομή)

Μαριάννα Πουρέγκα
Σόνια (σε διπλή διανομή)

Φαίδρα Αγγελάκη
Σόνια (σε διπλή διανομή)

Φαίδρα Αγγελάκη
Μητέρα του Ρασκόλνικοφ/ φάντασμα Αλιόνας

Σοφία Σεϊρλή

Γεννήθηκε στην Αλεξάνδρεια.Απόφοιτος και αριστούχος της δραματικής σχολής του Εθνικού Θεάτρου(1975).

Συνεργάστηκε με το Ελεύθερο Θέατρο,το Θεσσαλικο, τον Θ.Ο.Κ., την Ελεύθερη σκηνή, το Εθνικό Θέατρο, το Κ.Θ.Β.Ε., το Θέατρο Τέχνης, με θεατρικές ομάδες και θιάσους.

Συνεργάστηκε με σκηνοθέτες: Π.Βούλγαρη, Ν.Χαραλάμπους, Μ.Μαρμαρινό, Β.Παπαβασιλείου, Ν.Μαστοράκη, Γ.Ρήγα, Ε.Θεοδώρου, Γ.Κακλέα, Ν.Κοντούρη, Μ Καλμπαρη, Ν.Χατζόπουλο, Α.Μπρούσκου, Ελένη Γκασούκα, Τ.Τζαμαριά, Δ .Παπαδόπουλο, Θ.Αμπαζή, Γ.Χουβαρδά,Δ. Τάρλοου και άλλους.

Σε κλασσικό, σύγχρονο ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο:

Σαίξπηρ, Αφρα Μπέν, Γκολντόνι, Λαμπίς, Μολιέρο, Οστρόφσκι, Γόρκι, Τσέχωφ

Σνίτσλερ, Χόρβαρτ, Ζενέ, Στρίμπεργκ, Βέντεκιντ, Ντε Φιλίππο, Φεϋντώ, Μπέκετ, Κολτές,

Λαρς Λορέν, Τ.Μπουχστάϊνερ,Π.Τουρίνι, Φ Κούς, Σ.Στήβενσον, Βελ..Χάβελ, Γ.Αλλεν, Ε.Γέλινεκ,κ.α.

Επίσης, Π.Μάρκαρη, Γ.Χρυσούλη, Γ.Ρίτσο, Γ.Σεφέρη, Δ.Χατζή, Μ. Αξιώτη(Δύσκολες Νύχτες), Ν.Καχτίτση(Ομορφάσχημη), και Μ.Καραγάτση(Η Μεγάλη Χίμαιρα) σε διασκευές απο την ελληνική λογοτεχνία.

Εχει παίξει στην τηλεόραση και στον κινηματογράφο, έχει πάρει βραβείο ερμηνείας στο Φεστιβάλ Δράμας και ήταν υποψήφια Β Γυνακείου Ρόλου για τον Αδικο Κόσμο.

Εχει γράψει σενάρια για την τηλεόραση, εχει διδάξει υποκριτική στο Πανεπιστήμιο Πάτρας (στο τμήμα Θεατρολογίας) και σε Δραματικές σχολές
Μητέρα του Ρασκόλνικοφ/ φάντασμα Αλιόνας

Σοφία Σεϊρλή
Μουσικός επί σκηνής

Τάσος Μισυρλής
Μουσικός επί σκηνής

Τάσος Μισυρλής

ΚΡΙΤΙΚΕΣ

iefimerida, 7.12.2023

Ματίνα Καλτάκη

Το ότι η διασκευή του Θανάση Τριαρίδη και η θεατρική παράσταση του Δημήτρη Τάρλοου κατάφεραν να δώσουν τις βασικές αντιπαραθέσεις του πολυσύνθετου μυθιστορήματος, χωρίς να εκπέσουν σε απλοϊκά σχήματα, είναι από μόνο του σημαντικό...Ο Δημήτρης Ήμελλος στο ρόλο του ανακριτή δίνει μία καταπληκτική ερμηνεία -μόνο με την έξοχη ερμηνεία του στο «Ύστατο σήμερα» του Χάουαρντ Μπάρκερ, δίπλα στον Λευτέρη Βογιατζή, μπορώ να τη συγκρίνω. Το συμπαγές της προσωπικότητας του Πορφύρη Πετρόβιτς, όπως το απέδωσε ο Ήμελλος, αντιπαρατίθεται με την πυρέσσουσα, ασταθή και ευμετάβλητη κατάσταση του Ρασκόλνικοφ, που ερμήνευσε θαυμάσια ο Προμηθέας Αλειφερόπουλος...
theatromania.gr, 11.12.2023

Έλλη Νικολάου

...μια έξοχη, με σωστά υλικά δομημένη -αν και σε καμιά περίπτωση μη αναμενόμενη- ερμηνεία μαθηματικής ακρίβειας από έναν σίγουρο και χαρισματικό Δημήτρη Ήμελλο... είναι μια διάφανη παρουσία πάνω στη σκηνή η Σόνια της Μαριάννας Πουρέγκα.[..]Η ερμηνεία της μας δίνει μια Σόνια αισθαντική αλλά αγνή ακόμα κι όταν ξεγυμνώνεται...Ο Δημήτρης Μπίτος είναι ένας έξοχος Σβιντριγκάιλοφ: μια ερμηνεία χειμαρρώδης, με νεύρο...το πιο συγκινητικό στοιχείο της παράστασης είναι η αίσθηση της ομάδας...η η εντύπωση ότι βλέπουμε το προϊόν της δουλειάς μιας καλά συντονισμένης ομάδας ανθρώπων - πάνω και κάτω από τη σκηνή. Η παράσταση ως τελικό αποτέλεσμα είναι προϊόν τριβής, ανταλλαγής και συνεργιστικής δράσης με τη σκηνοθετική υπογραφή του Δημήτρη Τάρλοου.
Αθηνόραμα, 14.12.2023

Tώνια Καράογλου

Η σκηνοθεσία του Δημήτρη Τάρλοου μεταχειρίστηκε ωραία αυτό το συμπυκνωμένο, διαλεκτικό κείμενο, σε μια παράσταση με σημείο αιχμής την ατμόσφαιρα… Η χρήση της κινηματογράφησης λειτουργεί επίσης ωραία, καθώς ενισχύει το μοτίβο του εφιάλτη… Συνολικά ωραίες ερμηνείες, αλλά ακόμη και από φυσιογνωμικής άποψης…ενώ ο Προμηθέας Αλειφερόπουλος ως Ρασκόλνικοφ καταφέρνει να κατακτήσει τον ήρωα κατά τη μεγάλη διαδρομή του...
culturenow.gr, 16.12.2023

Γιώργος Παπαγιαννάκης

Ο Δημήτρης Τάρλοου [...] αποδίδει, άλλοτε με πυρετικές και άλλοτε με λυρικότερες ατμόσφαιρες, τη μεγάλη κλίμακα της σύγκρουσης ατόμου-κοινωνίας. ...Στην ωριμότερη στιγμή του ο Προμηθέας Αλειφερόπουλος, όχι απλώς βγήκε αλώβητος από το βάρος του ρόλου του Ρασκόλνικοφ, αλλά εμφύσησε σε αυτόν μια στέρεη, όσο και κρυστάλλινη, υπόσταση...Οι μουσικές του Φώτη Σιώτα που διαποτίζουν τη σκηνή, και ερμηνεύονται έξοχα από το τσέλο του Τάσου Μυσιρλή, προστίθενται στις ανθρώπινες φωνές ως λυρική αντίστιξη και βαθύτερη αντανάκλαση...
monopoli.gr, 20.12.2023

Στέλλα Χαραμή

ο Δημήτρης Τάρλοου μπαίνει με σθένος στο πυκνό ντοστογιεφσκικό σύμπαν. Παραδίδει μια παράσταση αισθητικά παραγωγική, με συμπαγή σκηνοθετικό προσανατολισμό, με πολύ καλές ερμηνείες από τους βασικούς πρωταγωνιστές του– ειδικά το δίπολο Ρασκόλνικοφ – Πορφύρη των Αλειφερόπουλου – Ήμελλου… Μια ακόμα πολύ σημαντική ερμηνευτική χειρονομία έρχεται από τον Δημήτρη Μπίτο ως Σβιντριγκάιλοφ... Μα και όλοι οι υπόλοιποι πρωταγωνιστές συνεισφέρουν στα αιτήματα της παράστασης… Η Μαριάννα Πουρέγκα… αναβλύζει από αθωότητα… Η Σοφία Σεϊρλή… στιβαρή και μεστή…. Φορέας… της αγνότητας μολονότι ματαιωμένης και η Στέλλα Βογιατζάκη... Ο Αλέξανδρος Μαυρόπουλος… επικρατεί κυρίως με την καίρια ερμηνεία του ως Ντοστογιέφσκι… Η χρήση κάμερας (και δη ασπρόμαυρης εικόνας) – από τις πιο γόνιμες, τόσο δραματουργικά όσο και αισθητικά, που έχουμε δει σε ελληνική παραγωγή.
Athens Voice, 24.12.2023

...Το «Έγκλημα και τιμωρία» που καταθέτει ο Δημήτρης Τάρλοου στο Πορεία, με ένα αξιοπρόσεκτο ανσάμπλ (θαυμάσιοι ως ανακριτής Πορφύρης και Ρασκόλνικoφ ο Δημήτρης Ήμελλος και ο Προμηθέας Αλειφερόπουλος αντίστοιχα)
Documento, 7.1.2024

Ηρακλής Λογοθέτης

Ο Δημήτρης Τάρλοου [...] με βάση το λειτουργικό σκηνικό της Θάλειας Μέλισσα, τη διεγερτική μουσική του Φώτη Σιώτα και τους δεξιοτεχνικούς φωτισμούς του Αλέκου Αναστασίου έστησε μια καλοκουρδισμένη παράσταση...Γερό χαρτί στα χέρια του σκηνοθέτη υπήρξε ο Προμηθέας Αλειφερόπουλος, ο οποίος σημάδεψε με έκτακτη ευελιξία τις μεταπτώσεις του Ρασκόλνικοφ από τη μεγαλομανιακή φαντασίωση στην ενοχική αυτοσυντριβή. Ο Κώστας Φιλίππογλου επωμίστηκε τον ρόλο του ανακριτή Πορφύρη με ήπιο δυναμισμό και έμφαση στη διαισθητική όσφρηση και την παιγνιώδη οξυδέρκεια. Η Στέλλα Βογιατζάκη απέδωσε με εσωτερικό ψυχικό σθένος τον ρόλο της Ντούνια, η Σοφία Σεϊρλή έπαιξε με θλιμμένη απαντοχή τη μητέρα του κεντρικού ήρωα και η Μαριάννα Πουρέγκα ενσάρκωσε με ανεπιτήδευτη αμεσότητα την ηθικά βαρυσήμαντη παρουσία της Σόνιας...
Εφημερίδα των Συντακτών, 8.1.2024

Γρηγόρης Ιωαννίδης

Ο Τάρλοου κίνησε υποδειγματικά τα πρόσωπα της διασκευής (σε σκηνική και δραματουργική επεξεργασία του ίδιου και της Ερις Κύργια), παραθέτοντας τις μεταξύ τους σχέσεις, σκάβοντας με τους ηθοποιούς μέχρι τα θεμέλια, παραδίδοντας μια πραγματικότητα που πλαισιώνει τον ήρωα αλλά και εκπηγάζει από το σαστισμένο μυαλό του... Ο κινηματογραφικός φακός προβάλλει γι’ αυτό τα πρόσωπα των ηθοποιών αποκομμένα από το περιβάλλον τους, αυτόφωτα τοπία εξερεύνησης. Σπάνια το βίντεο έδωσε σε παράσταση τόση εύγλωττη μαρτυρία... ο ήρωας του Προμηθέα Αλειφερόπουλου μοιάζει εξ αρχής να έχει σμιλευτεί με την ποιότητα εκείνη που συγχωρεί την αλαζονεία και τον ηθικό κυνισμό, με ένα μίγμα αηδίας και πρόωρης κούρασης που ελλοχεύει στον ψυχισμό της επαναστατημένης νεολαίας... Εξαιρετικός στη διανομή που παρακολούθησα ο Πορφύρης του Κώστα Φιλίππογλου, όργανο του κράτους απόλυτα πιστό στις οδηγίες του, πειστικό στην ερμηνεία του κόσμου που εκείνο προτείνει. Ασφαλώς και δεν μπορούσε να παραληφθεί από τη διανομή ο Σβιντριγκάιλοφ του Δημήτρη Μπίτου, που έρχεται σαν αναπτυγμένη απόδοση του ίδιου μοτίβου αθωότητας και ενοχής που διαπερνά όλο το έργο...
news247.gr, 7.1.2024

Γεωργία Οικονόμου

Ο Δημήτρης Τάρλοου κατάφερε κάτι πολύ δύσκολο. Επεξεργάστηκε -μαζί με την Έρι Κύργια- δραματουργικά το μεστό νοημάτων κείμενο του Τριαρίδη και ενορχήστρωσε τους επτά βασικούς χαρακτήρες του έργου με τρόπο τέτοιο που καμία στιγμή δε νιώσαμε πως αυτό που βλέπουμε χάσκει κάπου νοηματικά...Τις ερμηνευτικές εντυπώσεις κλέβει το δίδυμο του Δημήτρη Ήμελλου και Προμηθέα Αλειφερόπουλου, ο πρώτος στιβαρός και αρραγής στον ρόλο του αστυνόμου Πορφύρη και ο δεύτερος αμφιταλαντευόμενος, βασανιζόμενος και φλεγόμενος από μία σπάνια εσωτερική ένταση σαν Ρασκόλνικοφ...Έκπληξη η ερμηνεία της Μαριάννας Πουρέγκα που στον ρόλο της Σόνια. Η νεαρή ηθοποιός έδωσε μία ερμηνεία που ανάβλυζε αθωότητα και αγνότητα, ήταν μία από τις λίγες φορές που νιώσαμε τόσο καθαρτήρια την παρουσία της Σόνιας. Εξαιρετικός ο Δημήτρης Μπίτος στον ρόλο του Σβιντριγκάιλοφ.... Πολύ ενδιαφέρουσα η παρουσία του Αλέξανδρου Μαυρόπουλου ως Ραζουμίχιν...
Αυγή της Κυριακής, 24.3.2024

Λέανδρος Πολενάκης

....Αρχίζοντας από τη μεταφορά, επεξεργασία κειμένου-δραματουργία, δεν έχω παρά να πω ότι επιτελεί ένα έργο ζωντανό, ολοκληρωμένο, που ανασταίνει εμπρός μας έναν θαυμαστό κόσμο... Η σκηνοθεσία του Δημήτρη Τάρλοου ακολουθεί πιστά τη μεγάλη οδό που ανοίγει το μεγάλο κείμενο... Ο Προμηθέας Αλειφερόπουλος δένει άριστα σε ένα πρόσωπο τις δύο βασανισμένες όψεις του Ρασκόλνικοφ, τον φονιά και το θύμα. Η νεαρή Μαριάννα Πουρέγκα πλάθει από ουρανό και χώμα μια «πήλινη» Εύα-Σόνια. Ο Κώστας Φιλίππογλου φωτίζει ιδανικά την αθέατη πλευρά του ανακριτή Πορφύρη. Η Στέλλα Βογιατζάκη (Ντουνιά) και ο Δημήτρης Μπίτος (Σβιντριγκάιλοφ) δίνουν κατ’ εικόνα και ομοίωση, ως δίδυμο, την αμαρτωλή ψυχή και το αναμάρτητο σώμα του ανθρώπου. Ο Ραζουμίχιν του Αλέξανδρου Μαυρόπουλου είναι ένας έξοχος «από μηχανής», Δίκαιος Σωτήρας. Η Σοφία Σεϊρλή, όπως πάντα, στους δύο ρόλους της (μητέρα του Ρασκόλινικοφ, φάντασμα Αλιόνα) κυρία της σκηνής...

Εγκλημα και Τιμωρια

ΜΕ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ

ΥΛΙΚΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ