Σκακιστικη Νουβελα

Γεννήθηκε το 1970 στις Βρυξέλλες, από γονείς πολιτικούς πρόσφυγες. Ήρθε με την οικογένειά του στην Ελλάδα οχτώ χρονών. Μεγάλωσε στο Παλαιό Φάληρο και σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Πάτρας, Μηχανολόγος Μηχανικός. Επιστρέφοντας στην Αθήνα, ασχολήθηκε με τη λογοτεχνική μετάφραση και το θέατρο και στη συνέχεια με τη διδασκαλία (Μεταπτυχιακό στη Διδακτική μαθημάτων με νέες τεχνολογίες, ΦΠΨ, ΕΚΠΑ). Έχει μεταφράσει θεωρητικά κείμενα για το θέατρο, φιλοσοφικά έργα, επιστήμη και λογοτεχνία (Π. Χάισμιθ, Ν. Γκόρντιμερ, Ζ. Μανσέτ, Σ. Μπάρι, Π. Κινάρ, Ρ. Πένροουζ, Α. Προσιάνζ κ.α.), για τις εκδόσεις Άγρα, Καστανιώτη, Μεταίχμιο, Κοάν, Πόλις κ.α. Επίσης, έχει μεταφράσει άρθρα για φεστιβάλ (Mediaterra, Φεστιβάλ Αθηνών, Μπιενάλε της Αθήνας, Μπιενάλε της Βενετίας κ.α.) και καταλόγους εκθέσεων (Ρευστή Αρχαιότητα κ.α.) Έχει επιμεληθεί κείμενα για το θέατρο, Μάμετ, Πίντερ, κ.α. και έχει γράψει θεατρικά έργα (Ρωμαίος και Ιουλιέτα –περιμένοντας, Επιχείρηση Χαλιμά, κ.α.), ποίηση (Ο τρίτος από αριστερά κωπηλάτης, Ουρανός δωματίου), μυθιστόρημα (Belladonna, Ο ελέφαντας του Hotel Phidias) και παραμύθι (Ο πρίγκιπας της Μένουα). Τέλος, έχει διασκευάσει έργα για το θέατρο (Κροκόδειλος του Φ. Ντοστογιέφσκι, Σκακιστική Νουβέλα του Στ. Τσβάιχ κ.α.), έχει εργαστεί ως δραματουργός (Εργοτάξιο της Λούλας Αναγνωστάκη) και έχει σκηνοθετήσει έργα δικά του και άλλων (Το όνομά μου είναι Ρέιτσελ Κόρι, Υπέρ Αδυνάτου κ.α.). Αρθρογραφεί στον ηλεκτρονικό Τύπο για πολιτιστικά θέματα και διατηρεί εκπομπή στο ραδιόφωνο.

Έχει συνεργαστεί με τους περισσότερους διακεκριμένους Έλληνες σκηνοθέτες ερμηνεύοντας σημαντικούς ρόλους σε έργα Αισχύλου, Σοφοκλή, Ευριπίδη, Αριστοφάνη, Ηρώνδα, Σαίξπηρ, Μολιέρου, Μαριβώ, Ζαρρύ, Ίψεν, Ντοστογιέφσκι, Στρίντμπεργκ, Τσβάιχ, Τσέχωφ, Μπρεχτ, Πίντερ, Μίλλερ, Σλομποτζιάνεκ, Ο’Νηλ, Διαλεγμένου, Μανιώτη κ.ά. Με το Θέατρο Πορεία συνεργάζεται για όγδοη φορά.

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1974. Είναι πτυχιούχος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πατρών (1996). Άλλες σπουδές της περιλαμβάνουν πιάνο, θεωρητική μουσική, (ωδείο Αthenaeum) σύγχρονο χορό (με Α. και Χρ. Γεροσίδερη), καθώς και σεμινάρια υποκριτικής (Α. Μουτούση, Μ. Μαρμαρινός) και θεάτρου (Θερινή Ακαδημία Εθνικού Θεάτρου, Όσ. Κορσουνόβας, Φ. Ζαρίλι). Συνεργάστηκε με την ομάδα του Μ. Μαρμαρινού για 3 χρόνια, ως θεατρολόγος, βοηθός σκηνοθέτη και ηθοποιός στα έργα Ρομαντισμός (σύνθεση κειμένων 1996), Άμλετ του Σαίξπηρ (θέατρο Θησείον, 1997-98), Ηλέκτρα του Σοφοκλή (Επίδαυρος, 1998). Επίσης, ήταν βοηθός σκηνοθέτη στο Εργοτάξιο Σλήμαν του πολυβραβευμένου συνθέτη-σκηνοθέτη H. Goebbels (θέατρο Θησείον, 1997). Στη συνέχεια, υπήρξε ιδρυτικό μέλος και σκηνοθέτης της εταιρείας θεάτρου «Η Ρόζμαρυ στην κορυφή των λόφων» η οποία επιχορηγήθηκε από το ΥΠ.ΠΟ. στο παρελθόν, για σκηνοθεσίες της ίδιας, και από την οποία αποχώρησε το 2002. Τα χρόνια που ακολούθησαν έπαιξε στο θέατρο, σε παραστάσεις όπως Ρόουζ, Βι και Φλόρα, σε κείμενα Μπέκετ και Μπέργκμαν, (σκηνοθ. Σ. Τζουμέρκα, θέατρο Θησείον, 1999), Το Σπίτι των Κοιμισμένων Κοριτσιών του Γ. Καβαμπάτα (σκηνοθ. Γ. Χουβαρδά, θέατρο Αμόρε, 2002), Η Τέταρτη Αδερφή (Τάνια), του Γ. Γκλοβάτσκι (σκηνοθ. Σ. Ουνκόφσκι, Εθνικό Θέατρο, 2003), Η Μητέρα του Σκύλου (Ασημίνα), (σκηνοθ. Στ. Τσακίρη, Σύγχρονο Θέατρο, 2013-15) κ.α. Στον κινηματογράφο πρωταγωνίστησε στις ταινίες: Μια Μέρα Τη Νύχτα του Γ. Πανουσόπουλου (2000), Ο Βασιλιάς, του Ν. Γραμματικού (για την οποία πήρε το Shooting Stars Award 2003), Ένας Ήρωας Στη Ρώμη του Π. Αγγελόπουλου (2008), Ο Παραμυθάς του Σ. Ετεμάντι, (μικρού μήκους, 2003), κ.α. Στην τηλεόραση πρωταγωνίστησε στις σειρές: Τρεις Ευχές του Χρ. Παπακαλιάτη, (Mega, 2002), Έρωτας Όπως Έρημος (σκηνοθ. Ρ. Εσκενάζυ, ΝΕΤ 2003-4), Εραστής Δυτικών Προαστίων (Mega 2004-5), Εφτά Θανάσιμες Πεθερές (Mega, 2005), Ίχνη (σκηνοθ. Β. Τσελεμέγκος, Mega, 2006-7), Είναι Στιγμές (σκηνοθ. Γ. Βασιλειάδης, Antenna, 2012) κ.α. Στο θέατρο σκηνοθέτησε τα έργα: Ψυχολογία Συριανού Συζύγου του Εμ. Ροίδη (θέατρο Ιλίσια Στούντιο, 1999), Ο Επιστάτης του Χ. Πίντερ (θέατρο Αμόρε, 2000), Καληνύχτα της Μ. Σκαφτούρα (θέατρο Αμόρε, 2001), Ρωμαίος και Ιουλιέτα – περιμένοντας του Θ. Τσαπακίδη (Πειραματική Σκηνή του Εθνικού, 2003), Σκακιστική Νουβέλα του Στ. Τσβάιχ (Φεστιβάλ Αθηνών με πρώτο τίτλο Λάθος Κίνηση και θέατρο Πορεία, 2013-15). Έχει μεταφράσει τα έργα: Ο Αόρατος Ηθοποιός του Γ. Όιντα (από κοινού με τον Θ. Τσαπακίδη, εκδόσεις ΚΟΑΝ), Όχι Εγώ του Σ. Μπέκετ (κείμενο της παράστασης Ρόουζ, Βι και Φλόρα), O Επιστάτης του Χ. Πίντερ (κείμενο της παράστασης, θέατρο Αμόρε). Διασκεύασε για το θέατρο τη Σκακιστική Νουβέλα του Στέφαν Τσβάιχ και το Μυστικό Πράκτορα του Τζ. Κόνραντ. Δίδαξε στη δραματική σχολή Ίασμος και στο Θέατρο των Αλλαγών. Έως και σήμερα διδάσκει στη Δραματική Σχολή του Πειραϊκού Συνδέσμου.

Σπούδασε Αγγλική Φιλολογία στο Ε.Κ.Π.Α (1999-2003), λογοτεχνική μετάφραση από τα Ισπανικά στο ΕΚΕΜΕΛ (2006-2008) και υποκριτική στη σχολή της Νέλλης Καρρά (2008- 2010). Εξακολουθεί να σπουδάζει, Ισπανική Γλώσσα και Πολιτισμό (ΕΑΠ) και Αραβική Γλώσσα (Μορφωτικό Πρεσβείας Αιγύπτου). Μεταφράζει από τα Ισπανικά και τα Αγγλικά. Για τη μετάφραση του Αυτόματου του Adolfo Gracía Ortega (Πάπυρος, 2009) ήταν υποψήφια για το βραβείο μετάφρασης του ΕΚΕΜΕΛ. Το 2018 κυκλοφόρησε το βιβλίο της Love me tender (ποίηση - εκδ. Σαιξπηρικόν). Στο θέατρο έχει εργαστεί ως βοηθός σκηνοθέτη με τους Κ. Γάκη (Ο δήμιος του έρωτα, 2013, ΙΜΚ) και Μ. Λαμπροπούλου (Λάθος Κίνηση- Σκακιστική Νουβέλα, Φεστιβάλ Αθηνών 2013 - θέατρο Πορεία 2015-2016).

           Ο Σταύρος Γασπαράτος είναι βραβευμένος συνθέτης και sound artist. Εκτός από τα προσωπικά του έργα συνθέτει μουσική για το Θέατρο, τον Κινηματογράφο και τον Χορό.Από το 2000 έχει συνθέσει μουσική για πάνω από 100 παραγωγές,  συνεργαζόμενος με μερικούς από τους σημαντικότερους δημιουργούς και φορείς (Εθνικό Θέατρο, Φεστιβάλ Αθηνών, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Φεστιβάλ Επιδαύρου, Μέγαρο Μουσικής, Κρατική Σχολή Χορού, Θέατρο του Νέου Κόσμου Ryerson Theatre School - Toronto, Mime Festival – London, Dock 11 – Berlin, De Wagg – Amsterdam, Macau C.C. - China, Paris Villette, EMPAC – N.Y., Dallas Opera, ΒΑΜ - ΝΥ κ.α. )

Ο Σάκης Μπιρμπίλης από το 1996 έχει εργαστεί ως σχεδιαστής φωτισμών σε περισσότερες από 400 παραστάσεις θεάτρου και χορού. Έχει συνεργαστεί με τους μεγαλύτερους δημόσιους και ιδιωτικούς φορείς των παραστατικών τεχνών στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. (Εθνικό Θέατρο, Κ.Θ.Β.Ε., Εθνική Λυρική Σκηνή, Rambert Dance Company, Theaterhaus Stuttgart, Saarland State Theatre κ.ά.), καθώς και με καταξιωμένους σκηνοθέτες και χορογράφους. Τα τελευταία χρόνια σε μεγάλο αριθμό των παραστάσεων στις οποίες συμμετέχει συνεργάζεται και ως σκηνογράφος.