ΕΥΡΥΔΙΚΗ

Γεννημένος στην Αθήνα το 1966, σπούδασε υποκριτική στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου. Στη συνέχεια, εργάστηκε ως ηθοποιός στο θέατρο και την τηλεόραση για δεκαπέντε χρόνια, προτού δημιουργήσει τη δική του θεατρική εταιρεία, τον «Δόλιχο». Η πρώτη του θεατρική παραγωγή, Το Κτήνος στο Φεγγάρι του Ρίτσαρντ Καλινόσκι, έγινε σημείο αναφοράς στη θεατρική ζωή της Αθήνας και ήταν sold-out για δύο συνεχόμενα χρόνια. Από τότε, εργάζεται ως σκηνοθέτης, μεταφραστής, ηθοποιός και θεατρικός παραγωγός στο θέατρο Πορεία, ένα από τα πιο γνωστά και ιστορικά θέατρα της Αθήνας.

Τα τελευταία χρόνια, ο Δημήτρης Τάρλοου έχει σκηνοθετήσει τον Αμερικάνικο Βούβαλο του David Mamet, την Ευρυδίκη της Sarah Ruhl, τη Λήθη του Δημήτρη Δημητριάδη, το Blasted-Ερείπια της Sarah Kane, τη Μεγάλη Χίμαιρα του Μ. Καραγάτση, τις Τρεις Αδερφές του Αντόν Τσέχωφ, το Θερισμό του Δημήτρη Δημητριάδη στο Εθνικό Θέατρο, την Αγριόπαπια του Χένρικ Ίψεν, Το Ευχαριστημένο της Μαρίνας Καραγάτση, τον Γιούγκερμαν του Μ. Καραγάτση, τη Δόξα Κοινή σύνθεση κειμένου του Στρατή Πασχάλη και τον Κοτζάμπαση του Καστρόπυργου του Μ. Καραγάτση στο Εθνικό θέατρο παραστάσεις οι οποίες απέσπασαν ενθουσιώδεις κριτικές και κέρδισαν βραβεία κριτικών και κοινού. Το 2016 έλαβε το βραβείο σκηνοθεσίας Κάρολος Κουν για τη Μεγάλη Χίμαιρα.

Γεννήθηκε στη Λάρισα το 1972. Σπούδασε διακόσμηση εσωτερικών χώρων και κόσμημα στη Σχολή Βακαλό (1989-1992), όπου και εργάστηκε για τρία χρόνια. Συνέχισε τις σπουδές της στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών (Εργαστήρι Νίκου Κεσσανλή, 1992-1997) και παρακολούθησε το Εργαστήρι Σκηνογραφίας Γιώργου Ζιάκα. Δίδαξε το μάθημα της σκηνογραφίας στη Σχολή Υποκριτικής του «Εμπρός» (1998-2000 και 2007-2008). Ως σκηνογράφος-ενδυματολόγος έχει συνεργαστεί με το Εθνικό Θέατρο, την Εθνική Λυρική Σκηνή, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, το Ελληνικό Φεστιβάλ, το Θέατρο Τέχνης-Κάρολος Κουν, τον θεατρικό οργανισμό «Μορφές» (θέατρο Εμπρός), την εταιρία θεάτρου «νέα Σκηνή» (θέατρο Οδού Κυκλάδων), την εταιρεία θεάτρου «Δόλιχος» (θέατρο Πορεία, Από Μηχανής θέατρο), τη θεατρική εταιρία «Πράξη» (Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας), το Θέατρο του Νότου (θέατρο Αμόρε), τον θίασο «Διπλούς Έρως» (θέατρο Θησείον), το θέατρο Τζένη Καρέζη, την Εταιρία Θεάτρου «Σφαίρα» (θέατρο Δημήτρης Χορν), το θέατρο Πόρτα, το θέατρο Αμιράλ, το Θέατρο της Άνοιξης, το θέατρο Μουσούρη, το θέατρο Ροές, το θέατρο Μεταξουργείο, το θέατρο Ήβη, το θέατρο Συνεργείο, το θέατρο Κιβωτός, το θέατρο Αλίκη, το θέατρο Άλμα, το θέατρο Κάππα, το θέατρο Ακροπόλ, τα ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας ,Λάρισας, και Πάτρας, τον «Σύλλογο Μοντέρνου Χορού», την ομάδα χορού «Σχεδία», την ομάδα μουσικού θεάτρου «Όπερα» κ.ά. Με τους σκηνοθέτες Θοδωρή Αμπαζή, Κωνσταντίνο Αρβανιτάκη, Λευτέρη Βογιατζή, Γιάννη Κακλέα, Ταμίλα Κουλίεβα, Γιώργο Λαζάνη, Λάκη Λαζόπουλο, Στάθη Λιβαθινό, Γιώργο Μαργαρίτη, Μιχαήλ Μαρμαρινό, Δημήτρη Μαυρίκιο, Βαρβάρα Μαυρομάτη, Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς, Γιάννη Μόσχο, Τάσο Μπαντή, Ελένη Μποζά, Ελένη Σκότη, Σταύρο Τσακίρη, Σταμάτη Φασουλή, Δημήτρη Τάρλοου, Δημήτρη Καραντζά, τους χορογράφους Αναστασία Λύρα, Χάρη Μανταφούνη κ.ά. Στον κινηματογράφο συνεργάστηκε στην ταινία του Στ. Νιζήρη Λάθος αιώνας και στην ταινία του Σωτήρη Τσαφούλια Κοινός Παρανομαστής. Είχε την επιμέλεια κοστουμιών και σκηνικών στο κομμάτι Κλεψύδρα της Τελετής Έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων - Αθήνα 2004. Έχει τιμηθεί με το έπαθλο «Πάνος Αραβαντινός» (βραβείο σκηνογραφίας-ενδυματολογίας) του Θεατρικού Μουσείου. 

Γεννήθηκε στο Λονδίνο από Έλληνα πατέρα και Βραζιλιάνα μητέρα. Σπούδασε μουσική στο φημισμένο Berklee College of Music στις ΗΠΑ.
Το 2011 ηχογράφησε το πρώτο της δίσκο "Spread the Music not the Name" με υψηλές κριτικές και από τότε κάνει συναυλίες κυρίως στην Ελλάδα και τη Βραζιλία αλλά και κάποιες άλλες χώρες της Ευρώπης. Πέρα από τα αναρίθμητα μικρά τζαζ μπαρ ανά τον κόσμο, έχει τραγουδήσει στο Carnegie Hall, στο Boston Symphony Hall, Stravinsky Auditorium στην Ελβετία, στον Κήπο Μεγάρου Αθηνών και στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.
Το 2012 έγραψε την μουσική για την θεατρική παράσταση – μιούζικαλ, «ΕΥΡΥΔΙΚΗ» της Sarah Ruhl σε σκηνοθεσία Δ. Τάρλοου όπου και ηχογράφησε τον δεύτερο της δίσκο "Ευρυδίκη" και πήρε το 1ο βραβείο μουσικής στα Θεατρικά Βραβεία Κοινού 2013 του περιοδικού «ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ». Το 2013 έγραψε το soundtrarack της ταινίας "Μικρά Αγγλία" του Παντελή Βούλγαρη και σενάριο της Ιωάννας Καρυστιάνη, για το οποίο ήταν υποψήφια για καλύτερη μουσική από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου το 2014. Επίσης έγραψε μουσική για τις θεατρικές παραστάσεις "Τρωικός Πόλεμος" σε σενάριο του Στρατή Πασχάλη και σκηνοθεσία της Σοφία Σπυράτου και για το "Blasted" της Sarah Kane σε σκηνοθεσία Δ. Τάρλοου. Tο 2014 έργαψε μουσική για την παράσταση "Η Μεγάλη Χίμαιρα" βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του Καραγάτση για το φεστιβάλ Αθηνών, σε σκηνοθεσία του Δ.Τάρλοου στο οποίο πήρε το 1ο βραβείο μουσικής στα Θεατρικά Βραβεία Κοινού 2015 του περιοδικού «ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ». Το 2016 κάλεσαν την Κατερίνα για κάποιες εμφανίσεις στους Ολυμπιακούς Αγώνες στο Ρίο ντε Τζανέιρο. Το 2016-17 πήρε μέρος  στην παράσταση «ΤΟ ΦΟΡΤΗΓΟ» του Διονύση Σαββόπουλου και το Καλοκαίρι του 2017 εμφανίστηκε στο Καλλιμάρμαρο στην μεγάλη συναυλία με τίτλο «ΖΗ το ελληνικό τραγούδι». Το καλοκαίρι του 2018 εμφανίστηκε στο Σάνι Φέστιβαλ με το σχήμα της. Επίσης το 2018 έγραψε μουσική για τη παράσταση “Γιούγκερμαν” βασισμένο στο ομώνημο βιβλίο του Μ. Καραγάτση σε σκηνοθεσία του Δ. Τάρλοου και σενάριο του Στρατή Πασχάλη όπου πήρε το 2τερο βραβείο μουσικής στα Θεατρικά Βραβεία Κοινού 2019 του περιοδικού «ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ». Το 2020 πήρε μέρος στην μουσική παράσταση “Έρωτα εσύ…” της Δήμητρας Γάλανη στο Μέγαρο Αθηνών και το Μέγαρο Θεσσαλονίκης. Αυτή την περίοδο ετοιμάζει την νέα της δισκογραφική δουλειά.

Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Ε.Κ.Π.Α., στην ΚΣΟΤ και στο Dance Space Center. Έχει συνεργαστεί με πολλές θεατρικές ομάδες, σκηνοθέτες και οργανισμούς στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Από το 2005 μέχρι το 2007 συνεργάστηκε στο ευρωπαϊκό project I - MAP που παρουσιάστηκε με τη μορφή των πολυμεσικών παραστάσεων See you in Walhalla  και Fwd: See you in Walhalla. Δουλειά της έχει παρουσιαστεί στο Joyce Soho, στο Arts Evolving Theater, στο Cultural Center of Macao και το Southbank Center. Έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις Wunschkonzert του Κρετς,  Σκηνές του Φιλίππου, Άφιξη από την εικονογραφημένη νουβέλα του Ταν, Οι τυφλοί του Μαίτερλινκ, Οι προεδρίνες του Β. Σβαμπ, Έντα Γκάμπλερ του Ίψεν, τις όπερες Φροσύνη ή Η Εκδίκηση του Έθνους του Καρρέρ, Οι Δραπέτες της Σκακιέρας του Κουρουπού και τις Europeras 1 & 2 του Κέιτζ.

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Δημοσίευσε ποίηση (πρόσφατα, Εποχή Παραδείσου, Τα εικονίσματα ), δοκίμια (Ποίηση σε μικρόψυχους καιρούς), ένα μυθιστόρημα (Ο άνθρωπος του λεωφορείου), μεταφράσεις (Ρεμπώ, Λωτρεαμόν κ.ά.). Για τη σκηνή μετέφρασε Ευριπίδη, Σαίξπηρ, Ρακίνα, Ροστάν, Κλωντέλ, Λαμπίς, Σάφφερ, Κούσνερ, Terrence Mc Nally κ.ά. και διασκεύασε τη Φόνισσα του Παπαδιαμάντη, τη Μεγάλη χίμαιρα του Καραγάτση κ.ά. Τιμήθηκε με βραβεία: Βραβείο Ουράνη της Ακαδημίας Αθηνών, Κρατικό Βραβείο Μετάφρασης, Βραβείο Ποίησης του περιοδικού Διαβάζω 1998 και 2008 κ.ά. Μεταφράστηκε στο εξωτερικό. Το 2016 έλαβε από τη Γαλλική Κυβέρνηση το παράσημο του Ιππότη των Γραμμάτων και των Τεχνών.

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Ως διευθυντής φωτογραφίας έχει συνεργαστεί σε ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους, τηλεοπτικές σειρές, ντοκιμαντέρ, ενημερωτικές και ψυχαγωγικές εκπομπές. Στο θέατρο ως σχεδιαστής φωτισμών, έχει συνεργαστεί με 550 περίπου θεατρικές παραγωγές σε παραστάσεις που δόθηκαν κυρίως σε θέατρα της Αθήνας, από κρατικές και ιδιωτικές σκηνές και σε φεστιβάλ θεάτρου στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Επίσης συνεργάστηκε με την Κρατική Όπερα La Monnaie των Βρυξελλών και το Εθνικό Θέατρο Πεκίνου, σε δικές τους παραγωγές. Έχει βραβευτεί πολλές φορές με το Βραβείο Κοινού του περιοδικού «Αθηνόραμα».

Γεννήθηκε στο Αγρίνιο το 1989. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Άρχισε να εργάζεται στο Θέατρο Πορεία κατά τη θεατρική περίοδο 2011-2012. Συμμετείχε στις παραστάσεις Λήθη του Δ. Δημητριάδη, Ευρυδίκη της S. Ruhl, Blasted-Ερείπια της S. Kane, Μεγάλη χίμαιρα του Μ. Καραγάτση, Τρεις αδερφές του Α. Τσέχωφ, Η αγριόπαπια του Χ. Ίψεν, Το Ευχαριστημένο της Μ. Καραγάτση και Γιούγκερμαν του Μ. Καραγάτση,  Δόξα Κοινή, Το Κουκλόσπιτο, Νυχιάνγκ, Ο Κοτζάμπασης του Καστρόπουργου (σκηνοθ. Δ. Τάρλοου, Θέατρο Πορεία), στην παράσταση Θερισμός του Δ. Δημητριάδη (σκηνοθ. Δ. Τάρλοου, Εθνικό Θέατρο),  ως βοηθός σκηνοθέτη.

Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε αρχιτεκτονική στο Πανεπιστήμιο Πατρών. Συνέχισε με μεταπτυχιακές σπουδές στη σκηνογραφία στο Central St. Martins του UAL στο Λονδινο. Ασχολήθηκε με έργα στο χώρο που δημιουργείται μεταξυ αρχιτεκτονικής, αστικού τοπίου και τέχνης. Εργάστηκε επί σειρά ετών σε αρχιτεκτονικά και τεχνικά γραφεία στην Αθήνα και συνεχίζει ως ελεύθερη επαγγελματίας μέχρι σήμερα. Τα τελευταία χρόνια εργάζεται επίσης στο χώρο του θεάτρου, ως βοηθός σκηνογράφου και σκηνογράφος,
έχοντας συνεργασίες με το Εθνικό Θέατρο, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Βόλου, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Καλαμάτας, το Θέατρο της Οδού Κεγαλληνίας, το Θέατρο Χόρν και με ανεξάρτητες παραγωγές.

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος της Αρχιτεκτονικής Σχολής του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου (2008) και του Διατμηματικού Προγράµµατος Μεταπτυχιακών Σπουδών του Ε.Μ.Π. στην κατεύθυνση Σχεδιασµός - Χώρος Πολιτισµός (2011). Εργάζεται ως Αρχιτέκτονας και Σκηνογράφος - Ενδυματολόγος από το 2009. Έχει σκηνογραφήσει θεατρικές παραγωγές στην Ελλάδα και το εξωτερικό στους οργανισμούς: Tanztheatre Wuppertal In Bausch, Εθνικό Θέατρο, Στέγη Γραµµάτων και Τεχνών, Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, Ελληνικό Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, ΔΗ.ΘΕ Πειραιά, Θέατρο Πορεία, Θέατρο του Νέου Κόσμου, Aakash Odedra Company, London Vault Festival κ.ά. Από το 2017, συνεργάζεται µε τον Δημήτρη Παπαϊωάννου (2017-The Great Tamer, 2018-Since She). Ήταν µέλος (Associate Costume Designer) της καλλιτεχνικής ομάδας του Άγγελου Μέντη στην ενότητα Garden of Miniatures της Τελετής Έναρξης των πρώτων Ευρωπαϊκών αγώνων (Baku, 2015). Ήταν βοηθός της σκηνογράφου Ελένης Μανωλοπούλου την περίοδο 2009-2016. Έχει συµµετάσχει σε εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό: Adhocracy: From making things to making the commons (Στέγη Γραµµάτων και Τεχνών Αθήνα, 2015), Urban by Nature International Architecture Biennale, (KunsthalleRotterdam, 2014), Afresh (Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Αθήνα, 2013), 6η Biennale Νέων Ελλήνων Αρχιτεκτόνων (Μουσείο Μπενάκη- Αθήνα, 2010).

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1992. Είναι απόφοιτος του τμήματος Εικαστικών Τεχνών και Επιστημών της Τέχνης του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, με κατεύθυνση τη ζωγραφική. Το 2016 φοίτησε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών "Brera" στο Μιλάνο όπου και παρακολούθησε ζωγραφική στο εργαστήριο του Ignazio Gadaleta και φωτογραφία με τον Simone Bergantini. Έχει δουλέψει ως βοηθός σκηνογράφου / ενδυματολόγου (Ελένης Μανωλοπούλου, Έλλης Παπαγεωργακοπούλου, Άγγελου Μέντη) σε παραγωγές του Εθνικού Θεάτρου, Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Θέατρο Πορεία, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση και έχει συνεργαστεί με τους σκηνοθέτες Τάκη Τζαμαργία, Κωνσταντίνο Αρβανιτάκη, Γιάννη Κακλέα, Δημήτρη Καραντζά,  Δημήτρη Τάρλοου, Markus Öhrn. Ως εικαστικός έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις νέων καλλιτεχνών στην Ελλάδα και την Ιταλία, ανάμεσα τους και η 8η Biennale Φοιτητών των Σχολών Καλών Τεχνών της Ελλάδος. 

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Καλαμάτα. Σπούδασε Ηλεκτρολόγος Μηχανικός και Μηχανικός Υπολογιστών στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο. Έχει κάνει σπουδές κλασικής κιθάρας, θεωρίας της μουσικής και αρμονίας. Είναι αριστούχος φοιτήτρια του μεταπτυχιακού προγράμματος του ΕΑΠ Σχεδιασμός Φωτισμού. Από το 2017 ασχολείται με τον θεατρικό φωτισμό και έχει σχεδιάσει τον φωτισμό σε 17
παραστάσεις, ενώ ως βοηθός του σχεδιαστή φωτισμού Αλέκου Αναστασίου έχει συνεργαστεί με σημαντικούς σκηνοθέτες στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, στην Εθνική Λυρική Σκηνή, στο Εθνικό Θέατρο, στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Θέατρο Πορεία και αλλού.

Ο Πάτροκλος Σκαφίδας γεννήθηκε το 1974 και μεγάλωσε στην Κοζάνη. Εργάζεται ως επαγγελματίας φωτογράφος από το 1996. Έζησε και εργάστηκε στη Θεσσαλονίκη το Μόναχο και την Αθήνα και φωτογράφισε ένα εύρος θεμάτων στην εφαρμοσμένη φωτογραφία, όπως ρεπορτάζ εκδηλώσεων, πολιτικές καμπάνιες, διαφημιστικές εικόνες προϊόντων, πορτρέτα.

Η σχέση του με το θέατρο ξεκίνησε το 1998 αλλά τα τελευταία 8 χρόνια φωτογραφίζει και κινηματογραφεί αποκλειστικά με θέμα το θέατρο και συνεργάζεται συστηματικά με το Εθνικό Θέατρο. Έχει φωτογραφίσει για την Εθνική Λυρική Σκηνή το Φεστιβάλ Αθηνών αλλά και σχεδόν όλο τον θεατρικό χώρο.

Έχει συνεργαστεί με σημαντικούς σκηνοθέτες, ηθοποιούς και με πλήθος θεατρικών σκηνών. Δουλειά του έχει εκτεθεί στο Φεστιβάλ Αθηνών και εικόνες του δημοσιεύονται σχεδόν καθημερινά στον τύπο αλλά και σε σελίδες του διαδικτύου. Επιλογή της δουλειάς του προβάλλεται στην ιστοσελίδα του: www.pskafidas.com.

Η Βάσια γεννήθηκε στην Αθήνα το 1985. Ήθελε να γίνει φυσικός ή/και ποιήτρια. Σπούδασε ψυχολογία στο Πανεπιστήμιο του Εδιμβούργου αλλά τελικά, μετά τις παροτρύνσεις σπουδαίων ανθρώπων του χώρου, ασχολήθηκε επαγγελματικά με τη φωτογραφία και την κινηματογράφηση. Όλα πήγαν καλά. Ξεκίνησε να εργάζεται στο ΒΗΜΑgazino κάνοντας ρεπορτάζ. Στη συνέχεια συνεργάστηκε με πολλά έντυπα φωτογραφίζοντας σχεδόν ολόκληρη την αθηναϊκή καλλιτεχνική σκηνή και γνωρίζοντας υπέροχους ανθρώπους (Highlight, Δίφωνο, Σινεμά, Metropolis κ.α.). Παράλληλα, έχει το δικό της studio , όπου κάνει πορτραίτα για book, δίσκους, αφίσες. Φωτογραφίζει πολύ θέατρο (Θέατρο Πορεία, Λυκόφως κ.α.), όπου είναι και το αγαπημένο της. Έχει εργαστεί για χρόνια ως backstage και promo φωτογράφος του Mega, αλλά… Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με τη διεύθυνση φωτογραφίας και σκηνοθεσία promo και εταιρικών video, θεατρικών trailer, videomagazino και πάνω απ’ όλα music video (Minos EMI/ Universal group, Polymusic κ.α.). Έχει εργαστεί σε ταινίες, φωτογραφίζει events και συναυλίες. Έχει ένα σκύλο, τη “Γάτα”, χορεύει hip hop και ονειρεύεται να ζήσει στο Los Angeles και να είναι φωτογράφος πλατό σε κινηματογραφικές παραγωγές.

Γεννημένη στην Αθήνα. Απόφοιτος ΤΕΙ Αθηνών του τμήματος Αισθητικής με στάδιο πρακτικής άσκησης στο Βέλγιο. Έχει συμμετάσχει σε πολλές κινηματογραφικές παραγωγές όπως: Πολίτικη Κουζίνα, Άλπεις, Before Midnight, Capsule, Blast, Chevalier, Μικρά Αγγλία, Suntan. Επίσης έχει επιμεληθεί το μακιγιάζ πολλών θεατρικών παραστάσεων από το 2000 έως σήμερα. Διακρίσεις: Κρατικά Βραβεία ποιότητας για το "Μόνον της ζωής μου ταξείδιον" στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου για τη "Χώρα Προέλευσης" και για την "Μικρά Αγγλία" και από το φεστιβάλ μικρού μήκους Δράμας για τις ταινίες "Κούκλα" και "Transit".

Γεννήθηκε στο Δοξάτο της Δράμας. Εχει συμμετάσχει σε πολλές κινηματογραφικές (Πολιτική κουζίνα, Νύφες, Νοτιάς, Park, Ρόζα της Σμύρνης, Runaway, Ussak.) και θεατρικές παραγωγές. Από το 2007 έως σήμερα, έχει αναλάβει το τμήμα κομμώσεων του Εθνικού θεάτρου.

Η Αγγελάκη Δανάη σπούδασε την τέχνη του μακιγιάζ στο Cinema Makeup School στο Hollywood, δίπλα σε βραβευμένους με Όσκαρ μακιγιέρ, όπως η Ve Neill και ο Steve LaPorte.

Επέστρεψε στην Ελλάδα το 2019 για να αξιοποιήσει τις γνώσεις και την εμπειρία της σε θέατρο και κινηματογράφο.